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Finitions :
Oeuvre sans support rigide, mais encadrée et prête à être accrochée.
Dimensions :
19,7x15,7in
À propos de l'oeuvre
Trois formes lumineuses émergent des ténèbres, suspendues dans un espace entre présence et possibilité. Ni pleinement formées ni entièrement abstraites, elles évoquent le fragile mystère de la vie à ses balbutiements – un temps où l’identité n’existe qu’en puissance.
L'œuvre s'interroge sur le devenir plutôt que sur l'être, sur les transformations silencieuses qui se déploient à notre insu. Telles des souvenirs, des embryons, des graines ou des… rêves, ces formes habitent un seuil entre les mondes, porteuses en elles la promesse de ce qui pourrait encore émerger.
Par sa palette sobre et son échelle intimiste, Held in Becoming invite à la contemplation de la vulnérabilité, de la croissance et des processus invisibles qui façonnent chaque vie.
Ina Schuppe Koistinen est une artiste peintre et plasticienne de formation scientifique, travaillant principalement à l'aquarelle, en techniques mixtes et, plus récemment, à l'huile. Sa pratique intuitive, axée sur le processus créatif, se caractérise par une superposition délicate, la transparence et un flux organique, oscillant souvent entre abstraction et suggestion pour évoquer les formes corporelles et naturelles. Son œuvre invite le spectateur à une exploration sensorielle des rythmes et cycles cachés du corps féminin, émanant d'intimité, de réflexion et d'un profond sentiment de connexion aux systèmes invisibles qui vibrent sous la surface de la vie.
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
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