Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Marina Karkonen
Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique, Feuille d'or sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 35,4x35,4in
À propos de l'oeuvre
Dans cette œuvre, j'ai insufflé chaleur et vitalité à une poire dorée, mêlant des teintes acryliques à des feuilles d'or scintillantes pour célébrer la richesse de la vie. Le cœur symbolise l'amour présent au plus profond de nous, tandis que le fond géométrique apporte un contraste dynamique, reflétant la complexité de l'existence. Cette peinture rayonne d'une énergie vibrante qui illumine tout espace d'une présence joyeuse et pleine d'espoir.
Marina Karkonen
Afrique du Sud
Références
- Travaille sur commande
✨ « À travers les expériences de la vie, nous nous transformons… chaque instant nous façonne et nous rend plus beaux. » ✨
Marina K est une artiste contemporaine dont le travail explore la lumière, le symbolisme et l'émotion à travers des compositions aux textures riches. Alliant abstraction et nature morte stylisée, elle crée des œuvres visuellement saisissantes et complexes.
Formée à l'Institut d'art de Milan, sa démarche allie expression moderne et technique raffinée. Utilisant principalement l'acrylique, le couteau à palette et la feuille d'or, elle crée des surfaces tactiles et lumineuses.
Ses sujets — pommes, animaux et personnages — deviennent des symboles de transformation, de force et de renouveau, souvent enrichis de subtiles références à la mythologie. L'utilisation de l'or introduit une impression de lumière, de valeur et d'intemporalité.
Née en Estonie et installée en Afrique du Sud, Marina apporte à son travail une sensibilité interculturelle, créant des œuvres à la fois contemporaines et intemporelles.
Marina K est une artiste contemporaine dont le travail explore la lumière, le symbolisme et l'émotion à travers des compositions aux textures riches. Alliant abstraction et nature morte stylisée, elle crée des œuvres visuellement saisissantes et complexes.
Formée à l'Institut d'art de Milan, sa démarche allie expression moderne et technique raffinée. Utilisant principalement l'acrylique, le couteau à palette et la feuille d'or, elle crée des surfaces tactiles et lumineuses.
Ses sujets — pommes, animaux et personnages — deviennent des symboles de transformation, de force et de renouveau, souvent enrichis de subtiles références à la mythologie. L'utilisation de l'or introduit une impression de lumière, de valeur et d'intemporalité.
Née en Estonie et installée en Afrique du Sud, Marina apporte à son travail une sensibilité interculturelle, créant des œuvres à la fois contemporaines et intemporelles.