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Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique, Fusain sur Toile
- Finitions : Oeuvre sans support rigide. Montage et/ou encadrement sur demande.
- Dimensions : 51,6x54,3in
À propos de l'oeuvre
Sans titre 63
Émail acrylique, fusain sur toile
Travail sur toile pvc
138x131 centimètres
2021
Opéra sans cadre
Expédié roulé dans un tube en carton
Logique de la pensée pré-alphabétique
"La présence du signe"
«Logique de la pensée pré-alphabétique» ou l'aspect de la recherche sapientielle des premières racines, dans la même odeur d'anthropologie et de magie, de philosophie et d'alchimie. Ce n'est pas le jeu iconographique, pas l'illustration… onirique qui le fascine, mais ce qui, selon Picasso, est «le soleil dans le ventre», l'intuition sombre et prélogique de la vie, de se générer et de se perdre dans la forme, en tant que signe de fuir vers soi vers un reflet radieux des sens.
L'artiste fait face à "la présence du signe", le fait grandir et se former comme une réalité en soi. Il ne se soucie pas de les reconnaître, encore moins de les imprimer, un destin, un logos commun: le sens du processus est de l'exciter à se donner, à devenir une génération, dans le flux mobile et à ne jamais maîtriser. c'est le sien.
Émail acrylique, fusain sur toile
Travail sur toile pvc
138x131 centimètres
2021
Opéra sans cadre
Expédié roulé dans un tube en carton
Logique de la pensée pré-alphabétique
"La présence du signe"
«Logique de la pensée pré-alphabétique» ou l'aspect de la recherche sapientielle des premières racines, dans la même odeur d'anthropologie et de magie, de philosophie et d'alchimie. Ce n'est pas le jeu iconographique, pas l'illustration… onirique qui le fascine, mais ce qui, selon Picasso, est «le soleil dans le ventre», l'intuition sombre et prélogique de la vie, de se générer et de se perdre dans la forme, en tant que signe de fuir vers soi vers un reflet radieux des sens.
L'artiste fait face à "la présence du signe", le fait grandir et se former comme une réalité en soi. Il ne se soucie pas de les reconnaître, encore moins de les imprimer, un destin, un logos commun: le sens du processus est de l'exciter à se donner, à devenir une génération, dans le flux mobile et à ne jamais maîtriser. c'est le sien.
Massimo Quadrelli
Italie
Références
- Artiste établi
- Travaille sur commande
« .. cela ne peut être un spectacle de quelque chose qu'en étant un "spectacle de rien", perçant la "peau des choses" pour montrer comment les choses se font et le monde du monde. -M. Merleau Ponty »
Le monde n'est plus devant lui par la représentation : c'est plutôt le peintre qui naît des choses comme par concentration et parvenu à lui-même du visible et le tableau, finalement, ne peut se rapporter à toute chose empirique qu'à la condition de étant avant tout « auto-figuratif ».. il ne peut être le spectacle de quelque chose qu'en étant un « spectacle de rien », perçant la « peau des choses » pour montrer comment les choses deviennent des choses, et le monde un monde.
(M. Merleau Ponty)
Vit et travaille à Milan (Florence/Italie 1978)
Massimo Quadrelli est un artiste italien dont les peintures sont présentes dans plusieurs collections privées nationales et internationales. Ses œuvres se caractérisent par la tache, l'informe et le geste comme possibilité de devenir. Fasciné par l'expressionnisme informel et abstrait européen, Quadrelli a développé son propre langage artistique.
Créez en utilisant différents supports : acryliques, fusain, peinture en aérosol, pastels, couture sur papier ou toile.
(M. Merleau Ponty)
Vit et travaille à Milan (Florence/Italie 1978)
Massimo Quadrelli est un artiste italien dont les peintures sont présentes dans plusieurs collections privées nationales et internationales. Ses œuvres se caractérisent par la tache, l'informe et le geste comme possibilité de devenir. Fasciné par l'expressionnisme informel et abstrait européen, Quadrelli a développé son propre langage artistique.
Créez en utilisant différents supports : acryliques, fusain, peinture en aérosol, pastels, couture sur papier ou toile.