Selkie #230102/7215
Acrylique, Résine sur Toile
12x8in
1 190 $US
- Livraison professionnelle dans le monde entier, contrôlée par nos experts logistiques
- Les frais d'expédition, taxes et frais de douane sont inclus dans le prix
- Retours gratuits pendant 30 jours (sauf articles à la demande)
Singulart garantit fiabilité et traçabilité.
Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
- Prix d'une œuvre défini par un artiste.
- Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
- Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
- Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
- Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Stephan Joachim
Allemagne
Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Stephan Joachim
Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique, Résine sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 47,2x31,5in
À propos de l'oeuvre
Cette image combine la photographie, la poudre de marbre avec des pigments et de la gomme-laque.
Il représente une figure féminine représentée nue en position verticale.
Le corps de la femme semble immobile et intégré dans un environnement abstrait qui crée une atmosphère à la fois mystique et fragile grâce à l'utilisation de couleurs et de textures.
La palette de couleurs froides, dominée par des tons jaunes et bruns terreux mélangés à des accents… de gris et de bleu, met en valeur la silhouette centrale.
Le contraste entre la représentation réaliste de la femme et la structure abstraite et brute du fond confère à l’œuvre une profondeur surréaliste.
Le motif du « Selkie », figure de la mythologie nordique et celtique qui vit comme un phoque et peut prendre la forme d'un humain sur terre, résonne subtilement dans l'interprétation de l'œuvre. La combinaison de différents matériaux et techniques symbolise la transition fluide entre
Il représente une figure féminine représentée nue en position verticale.
Le corps de la femme semble immobile et intégré dans un environnement abstrait qui crée une atmosphère à la fois mystique et fragile grâce à l'utilisation de couleurs et de textures.
La palette de couleurs froides, dominée par des tons jaunes et bruns terreux mélangés à des accents… de gris et de bleu, met en valeur la silhouette centrale.
Le contraste entre la représentation réaliste de la femme et la structure abstraite et brute du fond confère à l’œuvre une profondeur surréaliste.
Le motif du « Selkie », figure de la mythologie nordique et celtique qui vit comme un phoque et peut prendre la forme d'un humain sur terre, résonne subtilement dans l'interprétation de l'œuvre. La combinaison de différents matériaux et techniques symbolise la transition fluide entre
Stephan Joachim
Allemagne
Stephan Joachim travaille dans la peinture, la photographie et l'art conceptuel et dans le théâtre en tant que metteur en scène, scénographe et costumier.
Il photographie depuis l'âge de six ans. Ces dernières années, son travail s'est fait plus artistique, inaugurant une nouvelle ère stylistique : son œuvre s'inspire des nus des beaux-arts. Il a développé un style mêlant photographies, peinture, feuille d'or, gomme-laque, etc.
Ses thèmes sont ancrés dans les contes de fées et les légendes, créant des expressions artistiques captivantes.
Ses œuvres touchent le cœur et capturent les émotions du spectateur.
Son travail a été récompensé au Best Of Photovogue en 2016 et 2018 et il a participé à de nombreuses expositions (notamment à Lübeck, Munich et Wiesbaden ainsi qu'à plusieurs reprises aux foires d'art ARTe).
Il a été publié dans de nombreux livres de programmes et dans le dernier numéro de « Normal Magazine ».
Il photographie depuis l'âge de six ans. Ces dernières années, son travail s'est fait plus artistique, inaugurant une nouvelle ère stylistique : son œuvre s'inspire des nus des beaux-arts. Il a développé un style mêlant photographies, peinture, feuille d'or, gomme-laque, etc.
Ses thèmes sont ancrés dans les contes de fées et les légendes, créant des expressions artistiques captivantes.
Ses œuvres touchent le cœur et capturent les émotions du spectateur.
Son travail a été récompensé au Best Of Photovogue en 2016 et 2018 et il a participé à de nombreuses expositions (notamment à Lübeck, Munich et Wiesbaden ainsi qu'à plusieurs reprises aux foires d'art ARTe).
Il a été publié dans de nombreux livres de programmes et dans le dernier numéro de « Normal Magazine ».
