Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Uwe Beyer
Détails de l'œuvre
- Technique : Huile, Encre de Chine sur Papier
- Finitions : Oeuvre sans support rigide. Montage et/ou encadrement sur demande.
- Dimensions : 15,7x22,4in
À propos de l'oeuvre
Au cœur de cette œuvre se trouve un échange silencieux - un dialogue visuel entre le mouvement
et calme, espace et densité. Comme un souvenir qui ne peut être clairement saisi,
Des formes bleues et noires se déplacent sur un fond vert atténué. C'est,
comme si quelque chose naissait et disparaissait en même temps. Les lignes, délicates et déterminées à la fois,
semblent vouloir s'accrocher à quelque chose - un équilibre peut-être, un fragment… perdu,
une structure qui vient d'être conçue. Les couleurs froides semblent venir d'une autre sphère
provenir : aquatique, géologique, interne. Cette image ne parle pas fort. Il murmure dans les formes,
négociés dans les zones. Il invite à s'attarder et à regarder de plus près.
et calme, espace et densité. Comme un souvenir qui ne peut être clairement saisi,
Des formes bleues et noires se déplacent sur un fond vert atténué. C'est,
comme si quelque chose naissait et disparaissait en même temps. Les lignes, délicates et déterminées à la fois,
semblent vouloir s'accrocher à quelque chose - un équilibre peut-être, un fragment… perdu,
une structure qui vient d'être conçue. Les couleurs froides semblent venir d'une autre sphère
provenir : aquatique, géologique, interne. Cette image ne parle pas fort. Il murmure dans les formes,
négociés dans les zones. Il invite à s'attarder et à regarder de plus près.
Uwe Beyer
Allemagne
Références
- Artiste expérimenté
- Travaille sur commande
« Quand je suis dans le processus, je ne pense pas. Je laisse le processus me guider. »
L'artiste allemand Uwe Beyer, né en 1959, vit à Coswig, près de Dresde, et à Düsseldorf. Il a étudié à l'Université d'art et de design Burg Giebichenstein de Halle (1988-1993). Les peintures d'Uwe Beyer naissent davantage de la pleine conscience que de la maîtrise. La matière est laissée libre de se mouvoir, de résister et de se stabiliser. La forme n'est pas imposée, mais se développe organiquement, se stabilisant brièvement avant de se dissoudre à nouveau dans l'ouverture. Chaque œuvre existe dans une tension entre présence et retrait, densité et vide. Elle existe comme un objet autonome tout en échappant à une visibilité totale. Au lieu de composer des images, sa pratique crée les conditions de leur émergence. Ces peintures ne représentent pas le monde.
Elles révèlent les conditions dans lesquelles la forme – et donc la réalité – advient. Ce qui demeure n’est pas une image, mais une trace du devenir.
Elles révèlent les conditions dans lesquelles la forme – et donc la réalité – advient. Ce qui demeure n’est pas une image, mais une trace du devenir.