Een curatie van Flavio Scaloni, Gallery Manager bij Galerie Lo Scalo – Bossen en wouden vormen al lang een belangrijke inspiratiebron voor kunstenaars en belichamen een rijk palet aan betekenissen. Bossen zijn een paradoxale ruimte: ze kunnen rust, geborgenheid en natuurlijke harmonie symboliseren, maar ook mysterie, gevaar en het onderbewustzijn. Deze dubbele aard maakt het thema een boeiend onderwerp voor kunstenaars die menselijke emoties, het verstrijken van de tijd en onze complexe relatie met de natuur willen verkennen. In de kunstgeschiedenis beeldden romantische schilders zoals Caspar David Friedrich bossen vaak af als spirituele of verheven rijken. In de 20e eeuw werd het thema opnieuw geïnterpreteerd vanuit een meer psychologische invalshoek. De surrealisten, met name Max Ernst, gebruikten bostaferelen om dromerige en verontrustende composities te creëren, zoals zijn werk De Hele Stad, met een vreemd, versteend bos. De Italiaanse kunstenaar Giuseppe Penone, een sleutelfiguur van de Arte Povera-beweging, heeft zijn carrière gewijd aan het verkennen van de diepe band tussen mens en boom, vaak door een houten balk te snijden of te "ontgroeien" om de daarin verborgen jongere boomvorm te onthullen, zoals te zien is in zijn beroemde serie Alberi (Bomen). Deze collectie viert de blijvende kracht van het bos, een thema dat onze artistieke verbeelding blijft vormen.