Contact - 01 - (n.514)
Acryl op Canvas
31x39in
US$ 1.650
of
U kunt ons ook bellen op +31 20 241 4758
- Professionele wereldwijde levering, verzorgt door onze logistieke experts
- Verzendkosten, invoerrechten en belastingen zijn bij de prijs inbegrepen
- 30 dagen gratis retourneren (met uitzondering van op bestelling gemaakte artikelen)
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
- Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
- Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
- Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
- Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
- Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Alessio Mazzarulli
Italië
Gerelateerd collectie
Kunstwerken geïnspireerd door Enrique Rosas
435 stukken
Selectie van artiesten
- Internationale Aanwezigheid
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Alessio Mazzarulli
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 30,3x45,3in
Over dit kunstwerk
Kunstwerk n.435
17/03/2018
Dimensies
115,00 x 77,00 x 2,50 (cm)
Het oppervlak heeft kleine reliëfs die ik graag streel, ik hou ervan om binnen handbereik te voelen.
Ik gebruik een acrylhars op het oppervlak wat een glanzend effect geeft en beschermt tegen de zon en stof.
Het schilderij is aan de achterzijde gesigneerd maar op verzoek kan het ook aan de voorzijde worden gesigneerd.
De afmetingen kunnen iets anders zijn als ik het… houten frame zelf prepareer, het canvas trek en spreid door het op het frame te bevestigen.
Een ander licht kan leiden tot een iets andere kleurtint op de foto.
Neem voor meer informatie of foto's contact met mij op.
17/03/2018
Dimensies
115,00 x 77,00 x 2,50 (cm)
Het oppervlak heeft kleine reliëfs die ik graag streel, ik hou ervan om binnen handbereik te voelen.
Ik gebruik een acrylhars op het oppervlak wat een glanzend effect geeft en beschermt tegen de zon en stof.
Het schilderij is aan de achterzijde gesigneerd maar op verzoek kan het ook aan de voorzijde worden gesigneerd.
De afmetingen kunnen iets anders zijn als ik het… houten frame zelf prepareer, het canvas trek en spreid door het op het frame te bevestigen.
Een ander licht kan leiden tot een iets andere kleurtint op de foto.
Neem voor meer informatie of foto's contact met mij op.
Alessio Mazzarulli
Italië
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Kunst dient om te onthouden, om een getuigenis van ons bestaan achter te laten. »
Alessio Mazzarulli transformeert alledaagse materialen tot een reflectie op tijd en waarneming.
Na zijn debuut in kleimodellering bracht hij zijn driedimensionale gevoeligheid over naar materiaalschilderkunst, waar reliëf en tastbaarheid centraal komen te staan.
Hij gebruikt fragmenten van gerecycled papier, waarmee hij sporen van het dagelijks leven aan de vergetelheid ontrukt, en met acrylverf en harsen "bevriest" hij de tijd in opzettelijk vervormde beelden, samengesteld uit fragmentarische elementen die uitnodigen tot een overkoepelend beeld.
In de serie "Dot Art" gebruikt hij kleine houten schijfjes om de leegtes van het geheugen te verkennen: de ruimtes tussen de elementen roepen het verloren gegane op en zetten de kijker aan tot reconstructie van het beeld, waardoor een dialoog ontstaat tussen realiteit en perceptie waarin tijd wordt ervaren door erosie en visuele hercompositie.
