Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Assunta Cassa
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 27,6x63in
Over dit kunstwerk
Dit werk, geschilderd tijdens de pandemie, is een hymne aan het leven.
Een meisje danst alleen op een richel, uitkijkend over een stad verlicht door de ramen van huizen en wolkenkrabbers, waar ze zich voorstelt dat iedereen in zijn eigen ruimte in eenzaamheid leeft. Het is een stille dans, in een precair evenwicht, aangezien het leven in de huidige periode precair lijkt. Maar het is ook een spirituele dans, in het verlangen dat de stad opnieuw kan… worden ontstoken met de lichten en kleuren van de mensen, op straat, in het ritme van het dagelijkse leven, in volledige vrijheid.
Archief nr. 161
Een meisje danst alleen op een richel, uitkijkend over een stad verlicht door de ramen van huizen en wolkenkrabbers, waar ze zich voorstelt dat iedereen in zijn eigen ruimte in eenzaamheid leeft. Het is een stille dans, in een precair evenwicht, aangezien het leven in de huidige periode precair lijkt. Maar het is ook een spirituele dans, in het verlangen dat de stad opnieuw kan… worden ontstoken met de lichten en kleuren van de mensen, op straat, in het ritme van het dagelijkse leven, in volledige vrijheid.
Archief nr. 161
Assunta Cassa
Italië
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Ervaren Kunstenaar
- In de Pers
- Werken in opdracht
« In een tijd waarin oppervlakkige blikken niet in staat lijken om de nuances van het leven waar te nemen, probeer ik duizend spanningen van mijn gevoelens en die van de wereld samen te brengen. »
Ik ben een Italiaanse hedendaagse schilder. Geboren in Zuid-Italië, bracht ik jaren door in omgevingen die me niet vertegenwoordigden — een economiestudie, werk in het bedrijfsleven, zelfs de politiek. Altijd op zoek naar mezelf en naar vrijheid. Op mijn veertigste werd schilderen een noodzaak, de plek waar die zoektocht naar mezelf een picturale zoektocht werd. Mijn taal is de picturale pixel — fragmenten van kleur aangebracht met een paletmes, beelden die worden afgebroken en opnieuw samengesteld. Van dichtbij lijken de werken abstract. Van een afstand onthullen figuren, gezichten en stadsgezichten zich — en ontvouwen zich verbanden en mogelijkheden. Mijn werk is nationaal en internationaal tentoongesteld en bevindt zich in privécollecties in Europa en de Verenigde Staten, waaronder de cover van het album van muzikant Alphonso Johnson.
In een tijd die versnelt, vereenvoudigt, verdeelt en nivelleert, biedt mijn kunst een ruimte waar complexiteit waarde heeft, fragmentatie mogelijkheden biedt en samen voltooiing mogelijk maakt. Een ruimte waar iedereen zich welkom voelt, precies zoals hij of zij is.
In een tijd die versnelt, vereenvoudigt, verdeelt en nivelleert, biedt mijn kunst een ruimte waar complexiteit waarde heeft, fragmentatie mogelijkheden biedt en samen voltooiing mogelijk maakt. Een ruimte waar iedereen zich welkom voelt, precies zoals hij of zij is.