Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door David Tomlin
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Hars op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
- Afmetingen : 24x30in
Over dit kunstwerk
'Mountain Ecstatic' is een eerbetoon aan een grote Canadese schilder, Lawren Harris. Het kwam uit mijn verbeelding (geen fotoreferentie) zoals ik het schilderde tijdens een kunstcursus aan de Haliburton School of Art + Design.
In 1913 bezochten Harris en MacDonald en werden geïnspireerd door een tentoonstelling van hedendaagse Scandinavische kunst in de Albright Art Gallery (nu de Albright-Knox) in Buffalo, New York. Tegen het begin van de jaren… twintig, toen de Groep van Zeven werd gevormd, was Harris uitgegroeid tot een prachtige landschapsschilder, die de krachtige vormen van de natuur transformeerde in krachtige en elegante werken zoals Above Lake Superior (1924) en Maligne Lake (1924). In deze en andere schilderijen reduceerde hij de vormen van bergen, kustlijn, bomen, meren en wolken, altijd parallel aan het beeldvlak, tot hun essentie voor een streng, monumentaal effect. Hij schilderde vijf opeenvolgende herfstdagen in Algoma en Lake Superior (1917–22), in de Rockies vanaf 1924 en in het noordpoolgebied in 1930.
In 1913 bezochten Harris en MacDonald en werden geïnspireerd door een tentoonstelling van hedendaagse Scandinavische kunst in de Albright Art Gallery (nu de Albright-Knox) in Buffalo, New York. Tegen het begin van de jaren… twintig, toen de Groep van Zeven werd gevormd, was Harris uitgegroeid tot een prachtige landschapsschilder, die de krachtige vormen van de natuur transformeerde in krachtige en elegante werken zoals Above Lake Superior (1924) en Maligne Lake (1924). In deze en andere schilderijen reduceerde hij de vormen van bergen, kustlijn, bomen, meren en wolken, altijd parallel aan het beeldvlak, tot hun essentie voor een streng, monumentaal effect. Hij schilderde vijf opeenvolgende herfstdagen in Algoma en Lake Superior (1917–22), in de Rockies vanaf 1924 en in het noordpoolgebied in 1930.
David Tomlin
Canada
Referenties
- Kunstbeurs Deelnemer
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Mijn schilderijen drukken mijn liefde voor kleur en design uit en brengen een gevoel van spiritualiteit over. Het concept 'bloeien' is een prominent thema in mijn werk. »
David Tomlin is een opwindende Canadese schilder die zijn werk landelijk heeft tentoongesteld, onder meer in de VS, Canada en Frankrijk. Autodidact en creërend vanuit een kenmerkend Canadees perspectief, componeert hij surrealistische, levendige schilderijen die natuurlijk licht en kleur naar een hoger niveau tillen. Hij wordt beïnvloed door het impressionisme, en nog dieper door Canadese First Nations-kunstenaars in hun representaties van de relatie van de mensheid tot de natuurlijke wereld. Tomlins semi-abstracte stijl straalt doel, intensiteit en een energieke visuele bloei uit. Samen met een liefde voor kleur en een passie voor design roepen de schilderijen van Tomlin een gevoel van contemplatieve spiritualiteit op, waarmee hij uitdrukking geeft aan zijn begrip van de drie 'transcendentalen': SCHOONHEID, GOEDHEID en WAARHEID.