Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Emi
Kunstwerk details
- Techniek : Collage, Inkt op Papier
-
Omlijsten :
Hout
onder glas
Omlijst - Afmetingen : 24,4x17,7in
Over dit kunstwerk
Voor dit schilderij ben ik teruggekeerd naar traditionele Japanse schildertechnieken, waarbij ik heb gewerkt met een zeer beperkt kleurenpalet van wit, echt zilverblad en expressieve penseelstreken met sumi-inkt.
Ik wilde onderzoeken hoeveel er met zo weinig uitgedrukt kon worden. Het delicate zilverblad vangt het licht, terwijl de inktlijnen beweging en karakter geven aan het rustige witte oppervlak.
Ik liet het schilderij zich op natuurlijke… wijze ontwikkelen, zonder precies te weten wat eruit zou komen. Toen ik er uiteindelijk afstand van nam, ontdekte ik iets sierlijks en een beetje mysterieus in de eenvoud ervan.
Wat ik zo mooi vind aan dit werk, is de subtiele wisselwerking tussen de materialen, de lijnen en de ruimte eromheen. Niets hoeft volledig uitgelegd te worden. Er schuilt schoonheid in het openlaten van ruimte voor de verbeelding.
Ik wilde onderzoeken hoeveel er met zo weinig uitgedrukt kon worden. Het delicate zilverblad vangt het licht, terwijl de inktlijnen beweging en karakter geven aan het rustige witte oppervlak.
Ik liet het schilderij zich op natuurlijke… wijze ontwikkelen, zonder precies te weten wat eruit zou komen. Toen ik er uiteindelijk afstand van nam, ontdekte ik iets sierlijks en een beetje mysterieus in de eenvoud ervan.
Wat ik zo mooi vind aan dit werk, is de subtiele wisselwerking tussen de materialen, de lijnen en de ruimte eromheen. Niets hoeft volledig uitgelegd te worden. Er schuilt schoonheid in het openlaten van ruimte voor de verbeelding.
Emi
Japan
« Ik weet nooit waar een schilderij me naartoe zal leiden. Dat is juist het mooie ervan: iets ontdekken wat ik me nooit had kunnen voorstellen. »
Kunstenaarsverklaring — Emi Goodwin
Mijn schilderijen onderzoeken de onderlinge verbanden tussen geluid, beweging, intuïtie en het onverwachte. Beïnvloed door de Japanse esthetiek en het Australische landschap, werk ik intuïtief met kleur, textuur en lijn, waardoor elk schilderij zich verder ontwikkelt dan mijn oorspronkelijke bedoelingen.
Muziek, met name Bach, is essentieel voor mijn creatieve proces. Ik voel het ritme en de vibratie door mijn lichaam stromen, mijn hand leiden en geluid omzetten in gebaar, en gebaar in lijn.
Ik zie toevalligheden als kansen voor ontdekking, in het vertrouwen dat zelfs onverwachte wendingen tot iets moois kunnen leiden. Elk schilderij wordt een unieke ontmoeting tussen intentie en toeval, controle en vrijheid.
In plaats van een vastomlijnde betekenis over te brengen, nodig ik kijkers uit om hun eigen connectie met het werk te vinden. Bovenal hoop ik dat mijn schilderijen een gevoel van vreugde, optimisme en mogelijkheden overbrengen.
Mijn schilderijen onderzoeken de onderlinge verbanden tussen geluid, beweging, intuïtie en het onverwachte. Beïnvloed door de Japanse esthetiek en het Australische landschap, werk ik intuïtief met kleur, textuur en lijn, waardoor elk schilderij zich verder ontwikkelt dan mijn oorspronkelijke bedoelingen.
Muziek, met name Bach, is essentieel voor mijn creatieve proces. Ik voel het ritme en de vibratie door mijn lichaam stromen, mijn hand leiden en geluid omzetten in gebaar, en gebaar in lijn.
Ik zie toevalligheden als kansen voor ontdekking, in het vertrouwen dat zelfs onverwachte wendingen tot iets moois kunnen leiden. Elk schilderij wordt een unieke ontmoeting tussen intentie en toeval, controle en vrijheid.
In plaats van een vastomlijnde betekenis over te brengen, nodig ik kijkers uit om hun eigen connectie met het werk te vinden. Bovenal hoop ik dat mijn schilderijen een gevoel van vreugde, optimisme en mogelijkheden overbrengen.
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Kunstbeurs Deelnemer
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht