Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Fatin Rahmouni
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Gouache op Canvas
- Overige details : Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 71,7x63in
Over dit kunstwerk
Soms zwart, soms wit.
Nooit gelijk.
Ik mis mijn hoed terwijl ik verder ga.
Ik mis mijn teen terwijl ik mijn lied zing.
Ik mis de kleur op mijn huid
Maar stop me niet zomaar in een prullenbak.
Stop me in je lieve schat.
Omdat we geen monsters zijn, we zijn gewoon kunst.
Double-Oreo weerspiegelt het contrast tussen goed en slecht, negatief en positief. In de dagelijkse strijd met jezelf en invloeden van… buitenaf probeer je altijd in balans te blijven. dus je omringt je met ervaring, intuïtie en hoop om op een evenwichtige manier het gebogen pad van het leven de baas te worden.
Wanneer kleur canvas ontmoet, is het op het eerste gezicht de impuls van twee media die samen iets nieuws creëren. Toch moet je achter de gevel kijken, want het doek als zodanig is een materiaal dat de kunst al heel lang begeleidt en in staat stelt te blijven bestaan. Stedelijke methoden gebruiken betekent jezelf onderdompelen in de wereld van straatkunst.
Fatin Rahmouni
Duitsland
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- In de Pers
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Als je eenmaal je geest hebt bevrijd van het concept dat kunst correct is, ben je vrij om jezelf te verkennen op een manier die moeilijk maar ook bevrijdend is. »
Haar werk, geworteld in communicatieontwerp, wordt gedreven door de overtuiging dat kleur kan uitdrukken wat taal niet kan. Door zorgvuldig gecomponeerde lagen van kleur, ritme en symbolische figuren vertaalt Rahmouni innerlijke emotionele toestanden naar een visuele vorm. Achter hun speelse uiterlijk nodigen haar werken de kijker uit om te vertragen, verder te kijken dan de eerste indruk en subtielere reflecties te ontdekken over kwetsbaarheid, hoop en menselijke verbondenheid.
Haar werk is internationaal tentoongesteld en bevindt zich in privécollecties. Het stimuleert een manier van kijken die aandacht boven onmiddellijkheid stelt en de emotionele diepte onthult die vaak verborgen ligt onder de oppervlakte van het hedendaagse leven.