Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 12x12in
Over dit kunstwerk
Er komt een tijd dat die glimlach niet meer zo breed is.
Maar langzaam, soms onbewust, soms bewust, blijft het groeien en breder worden naarmate de pijn doordringt.
Niemand prikt erdoorheen. Het wordt voor echt aangenomen.
De glimlach doet wat hij moet doen: hij wordt een masker van kracht.
Het kan voortkomen uit ontkenning, uit het vermijden van wat onder ogen gezien moet worden.
Het kan een intern overlevingsmechanisme zijn.
Of simpelweg… een manier om een vorm van kracht te tonen die onbreekbaar aanvoelt.
Maar het gevaar schuilt in de reikwijdte ervan.
Er komt een punt waarop zelfs de momenten die eigenlijk een oprechte glimlach zouden moeten opleveren, hetzelfde aanvoelen.
Het is daarom belangrijk om de pijn te erkennen.
Om het masker af te doen.
Het erkennen ervan – niet per se in het bijzijn van anderen, maar in ieder geval in jezelf, of met degenen die het echt begrijpen.
Want een glimlach, wanneer die steeds breder wordt en de werkelijkheid overstijgt, kan langzaam het vermogen wegnemen om die glimlach überhaupt nog te voelen.
Maar langzaam, soms onbewust, soms bewust, blijft het groeien en breder worden naarmate de pijn doordringt.
Niemand prikt erdoorheen. Het wordt voor echt aangenomen.
De glimlach doet wat hij moet doen: hij wordt een masker van kracht.
Het kan voortkomen uit ontkenning, uit het vermijden van wat onder ogen gezien moet worden.
Het kan een intern overlevingsmechanisme zijn.
Of simpelweg… een manier om een vorm van kracht te tonen die onbreekbaar aanvoelt.
Maar het gevaar schuilt in de reikwijdte ervan.
Er komt een punt waarop zelfs de momenten die eigenlijk een oprechte glimlach zouden moeten opleveren, hetzelfde aanvoelen.
Het is daarom belangrijk om de pijn te erkennen.
Om het masker af te doen.
Het erkennen ervan – niet per se in het bijzijn van anderen, maar in ieder geval in jezelf, of met degenen die het echt begrijpen.
Want een glimlach, wanneer die steeds breder wordt en de werkelijkheid overstijgt, kan langzaam het vermogen wegnemen om die glimlach überhaupt nog te voelen.
HANSA SETHI
India
Hansa Sethi is een filosofisch ingestelde kunstenares wier werk geworteld is in de psychologische kunst. Haar werk onderzoekt het snijvlak van geest en bestaan, waar emotie en denken aanleiding geven tot diepere vragen over identiteit, overleven en betekenis. Voor haar zijn het psychologische en het filosofische onlosmakelijk met elkaar verbonden – elke innerlijke toestand draagt een onderliggende zoektocht naar het zijn in zich.
Gevormd door haar eigen levenservaring, richt haar werk zich op innerlijke conflicten, veerkracht en de fragiele grens tussen wanhoop en hoop. In plaats van deze spanningen op te lossen, biedt ze er ruimte voor en onthult ze het stille verzet dat iemand in staat stelt door te gaan.
Voor Sethi is kunst niet alleen een vorm van expressie, maar ook een noodzaak – een anker dat afstand creëert tegen ineenstorting en een ruimte die de keuze om te blijven bevestigt. Door middel van haar werk blijft ze vragen stellen, confronteren en volhouden.
Gevormd door haar eigen levenservaring, richt haar werk zich op innerlijke conflicten, veerkracht en de fragiele grens tussen wanhoop en hoop. In plaats van deze spanningen op te lossen, biedt ze er ruimte voor en onthult ze het stille verzet dat iemand in staat stelt door te gaan.
Voor Sethi is kunst niet alleen een vorm van expressie, maar ook een noodzaak – een anker dat afstand creëert tegen ineenstorting en een ruimte die de keuze om te blijven bevestigt. Door middel van haar werk blijft ze vragen stellen, confronteren en volhouden.
Referenties
- Featured in gallery curations