Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Hars op Karton
- Overige details : Kunstwerk op karton. Kunstwerk omlijst.
- Afmetingen : 55,1x39,4in
Over dit kunstwerk
A female figure that s at the verge of disappearing in the experience of nothingness. Maybe that's a good thing and maybe not..who can tell..
Each of my works is meant to serve merely as a mirror. The title and description of the work are only mine. As soon as it leaves my atelier it has a life of it's own. I always hope that people seeing my work feel some sort of an emotional recognition and acknowledgement and are able to project their own (life-)stories… in it and give it their own title.
Each of my works is meant to serve merely as a mirror. The title and description of the work are only mine. As soon as it leaves my atelier it has a life of it's own. I always hope that people seeing my work feel some sort of an emotional recognition and acknowledgement and are able to project their own (life-)stories… in it and give it their own title.
Lia Kok
Nederland
Referenties
- Ervaren Kunstenaar
- In de Pers
- Werken in opdracht
« In mijn schilderijen wil ik het existentiële gevoel van mens zijn overbrengen door de grens van kracht en kwetsbaarheid te verkennen. »
De werken van Lia Kok onderzoeken de vragen rond het omgaan met uitdagingen die de natuur en de mens omringen.
Wat op het eerste gezicht lijkt te verwijzen naar pure natuurlijke schoonheid, kan op het tweede gezicht ook vragen oproepen. Details die er prachtig uitzien, kunnen soms hun potentieel destructieve karakter verbergen, zoals bepaalde virussen en cellen.
De natuur vindt echter altijd manieren om zich aan te passen en te overleven; het vinden van nieuwe vormen en nieuwe manieren.
De natuur dient in het werk van Kok als metafoor voor de mens. Reflecteren, passen we ons aan en veranderen we als we met uitdagingen worden geconfronteerd? Overleven we fysiek en psychologisch? Zo ja, hoe? Zo niet, waarom?
Het reflectieve podium speelt de hoofdrol in de schilderijen die mensen uitbeelden.
Het werk wil ook een glimp opvangen van het mysterie dat alle leven omringt.
Koks artistieke expressie bevindt zich tussen het figuratieve en het abstracte.
Ze maakt gebruik van gemengde media, voornamelijk met acryl en olieverf, soms met een combinatie van collage, borduurwerk, oliepastels en hars.
Wat op het eerste gezicht lijkt te verwijzen naar pure natuurlijke schoonheid, kan op het tweede gezicht ook vragen oproepen. Details die er prachtig uitzien, kunnen soms hun potentieel destructieve karakter verbergen, zoals bepaalde virussen en cellen.
De natuur vindt echter altijd manieren om zich aan te passen en te overleven; het vinden van nieuwe vormen en nieuwe manieren.
De natuur dient in het werk van Kok als metafoor voor de mens. Reflecteren, passen we ons aan en veranderen we als we met uitdagingen worden geconfronteerd? Overleven we fysiek en psychologisch? Zo ja, hoe? Zo niet, waarom?
Het reflectieve podium speelt de hoofdrol in de schilderijen die mensen uitbeelden.
Het werk wil ook een glimp opvangen van het mysterie dat alle leven omringt.
Koks artistieke expressie bevindt zich tussen het figuratieve en het abstracte.
Ze maakt gebruik van gemengde media, voornamelijk met acryl en olieverf, soms met een combinatie van collage, borduurwerk, oliepastels en hars.