Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Bladgoud op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 31,5x31,5in
Over dit kunstwerk
Copper Ground is een abstract werk over aarding, stabiliteit en bewust in het moment blijven.
Op canvas combineren acrylverf, textuurlagen en koperblad zich tot een oppervlak met een voelbare zwaarte en rust. Het koper fungeert als een ondersteunend element: warm, fysiek en verbindend. Het verankert het beeld in de materiële wereld en geeft de compositie stabiliteit.
De grijze vlakken creëren ruimte, een gevoel van terugtrekking en diepte. Fijne,… lichte lijnen doorkruisen het oppervlak als subtiele bewegingen. Ze vertellen het verhaal van processen die zich langzaam ontvouwen en de tijd krijgen om tot rust te komen.
Het kunstwerk nodigt de kijker uit om te komen. Het vraagt niet om interpretatie, maar om aanwezigheid. Afhankelijk van het licht veranderen de textuur en glans, terwijl het aardende effect van het materiaal behouden blijft.
Op canvas combineren acrylverf, textuurlagen en koperblad zich tot een oppervlak met een voelbare zwaarte en rust. Het koper fungeert als een ondersteunend element: warm, fysiek en verbindend. Het verankert het beeld in de materiële wereld en geeft de compositie stabiliteit.
De grijze vlakken creëren ruimte, een gevoel van terugtrekking en diepte. Fijne,… lichte lijnen doorkruisen het oppervlak als subtiele bewegingen. Ze vertellen het verhaal van processen die zich langzaam ontvouwen en de tijd krijgen om tot rust te komen.
Het kunstwerk nodigt de kijker uit om te komen. Het vraagt niet om interpretatie, maar om aanwezigheid. Afhankelijk van het licht veranderen de textuur en glans, terwijl het aardende effect van het materiaal behouden blijft.
Lisa Auer
Duitsland
Referenties
- Werken in opdracht
Ik schilder om te onthullen wat er onder de oppervlakte schuilgaat. Ik vind mijn inspiratie in momenten van stilte, in natuurlijke structuren, in het spel van licht en beweging, maar ook in innerlijke processen die niet in woorden uit te drukken zijn. Kunst is voor mij een vertaling van gevoelens in vorm en kleur.
Structuur speelt hier een bijzondere rol: het geeft mijn schilderijen diepte en stabiliteit, net zoals stabiliteit in het leven nodig is om nieuwe dingen te laten ontstaan. Met zand, marmergruis of structuurpasta creëer ik oppervlakken die tastbaar worden. Ze nodigen ons uit om ze niet alleen met onze ogen, maar ook innerlijk te ervaren.
Ik vind het geweldig omdat schilderen vrijheid voor mij betekent. Het is de plek waar ik los kan laten, waar chaos en helderheid, wildheid en rust elkaar ontmoeten. Mijn motivatie ligt in het vastleggen van deze spanning en het openen van ruimtes waar kijkers hun eigen gevoeligheden kunnen herontdekken.
Structuur speelt hier een bijzondere rol: het geeft mijn schilderijen diepte en stabiliteit, net zoals stabiliteit in het leven nodig is om nieuwe dingen te laten ontstaan. Met zand, marmergruis of structuurpasta creëer ik oppervlakken die tastbaar worden. Ze nodigen ons uit om ze niet alleen met onze ogen, maar ook innerlijk te ervaren.
Ik vind het geweldig omdat schilderen vrijheid voor mij betekent. Het is de plek waar ik los kan laten, waar chaos en helderheid, wildheid en rust elkaar ontmoeten. Mijn motivatie ligt in het vastleggen van deze spanning en het openen van ruimtes waar kijkers hun eigen gevoeligheden kunnen herontdekken.