Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Linnen
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 27,6x55,1in
Over dit kunstwerk
Atlantis – Een verhaal over een verloren utopie
Toen ik Atlantis schilderde, stelde ik me niet alleen een verzonken stad voor, ik voelde de polsslag ervan, de echo's ervan door de tijd heen. Dit stuk is mijn interpretatie van een wereld die verloren is gegaan onder de golven, een utopie die ooit floreerde, maar nu alleen nog in herinnering en mythe leeft.
Ik werkte met olie en eitempera op linnen, waarbij ik het delicate samenspel van pasteltinten… en ruwe, structurele abstractie de compositie liet vormen. Zachte blauwtinten, diepe roodtinten en open witte vlakken creëren zowel een gevoel van nostalgie als een uitnodiging om het onbekende te verkennen. De spanning tussen architectonische lijnen en organische beweging weerspiegelt de fragiele dans tussen permanentie en vergankelijkheid, net als Atlantis zelf, balancerend tussen geschiedenis en legende.
Toen ik Atlantis schilderde, stelde ik me niet alleen een verzonken stad voor, ik voelde de polsslag ervan, de echo's ervan door de tijd heen. Dit stuk is mijn interpretatie van een wereld die verloren is gegaan onder de golven, een utopie die ooit floreerde, maar nu alleen nog in herinnering en mythe leeft.
Ik werkte met olie en eitempera op linnen, waarbij ik het delicate samenspel van pasteltinten… en ruwe, structurele abstractie de compositie liet vormen. Zachte blauwtinten, diepe roodtinten en open witte vlakken creëren zowel een gevoel van nostalgie als een uitnodiging om het onbekende te verkennen. De spanning tussen architectonische lijnen en organische beweging weerspiegelt de fragiele dans tussen permanentie en vergankelijkheid, net als Atlantis zelf, balancerend tussen geschiedenis en legende.
Manja McCade
Duitsland
Referenties
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
“Kunst moet ruimte bieden aan datgene wat niet uitgesproken kan worden.”
Manja McCade is een hedendaagse kunstenaar wiens praktijk beweegt tussen abstractie, geheugen en sociaal bewustzijn. Geworteld in de schilderkunst, maar open voor interdisciplinaire dialoog, onderzoekt haar werk aanwezigheid, verlies en het streven naar vrijheid. McCade's proces is intuïtief en fysiek – kleur, gebaar en ritme vormen haar taal.
Naast haar studiopraktijk ontwikkelt ze projecten waarin ze stilte en zichtbaarheid in politieke en emotionele contexten ter discussie stelt. Een voorbeeld hiervan is Belmarsh Live, haar langdurige betrokkenheid bij vrijheid van meningsuiting en rechtvaardigheid.
McCade woont in Dessau, Duitsland, en creëert werken die uitnodigen tot reflectie – kunst als een ruimte voor waarheid, empathie en transformatie.
Manja McCade is een hedendaagse kunstenaar wiens praktijk beweegt tussen abstractie, geheugen en sociaal bewustzijn. Geworteld in de schilderkunst, maar open voor interdisciplinaire dialoog, onderzoekt haar werk aanwezigheid, verlies en het streven naar vrijheid. McCade's proces is intuïtief en fysiek – kleur, gebaar en ritme vormen haar taal.
Naast haar studiopraktijk ontwikkelt ze projecten waarin ze stilte en zichtbaarheid in politieke en emotionele contexten ter discussie stelt. Een voorbeeld hiervan is Belmarsh Live, haar langdurige betrokkenheid bij vrijheid van meningsuiting en rechtvaardigheid.
McCade woont in Dessau, Duitsland, en creëert werken die uitnodigen tot reflectie – kunst als een ruimte voor waarheid, empathie en transformatie.