Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Metaal
- Overige details : Kunstwerk op Dibond. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 39,4x51,2in
Over dit kunstwerk
Mijn inspiratie was een verblijf van twee weken in de Italiaanse stad Spoleto. Ik schilderde direct na mijn terugkomst, het schilderij was niet goed genoeg. Iets stoorde me, knaagde aan me. Toen loste dit citaat van de schilder Joan Mitchell het op: "Ik schilder vanuit herinnerde landschappen die ik met me meedraag - en herinnerde gevoelens ervan, die natuurlijk getransformeerd worden. Ik zou de natuur zeker nooit kunnen weerspiegelen. Ik zou liever…
schilderen wat het bij me achterlaat." Ja, schilderen wat het bij me achterlaat... dat was wat ontbrak. Ik heb het technische vermogen om te herscheppen wat er voor me was, maar ik wilde uitdrukken wat het BIJ MIJ ACHTERLAAT. Op het risico af mezelf te herhalen, dit citaat van Pierre Wat over het werk van Nicolas de Staël: "...om in de studio, door middel van kleur, niet het verloren ding te vinden, dat voor altijd verloren is, maar de afdruk die het achterliet, de 'klap' die het kreeg toen de wereld hem aanraakte.'
Michael Ryan
Nederland
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Ervaren Kunstenaar
- Werken in opdracht
« In mijn schilderijen probeer ik de emotie te vertalen die in mij wordt gewekt door de impact van mijn visuele observaties met behulp van kleurrelaties, licht, vorm en compositie. »
Michael Ryan is een kunstenaar die in Nederland woont en wiens schilderijen wereldwijd zijn tentoongesteld. Toen hij een beursstudent was in New York, leidde een uitnodiging om portretten te schilderen in Europa tot privésponsoring, galerievertegenwoordiging en opname in belangrijke collecties. Zijn artistieke expressie wordt beïnvloed door in het moment te zijn en aandacht te schenken. Ryan, die zichzelf omschrijft als een "poëtisch realist", wordt vooral geïnspireerd door wat hij om zich heen ziet. Hij werkt voornamelijk met olieverf en pastels en is gefascineerd door de relatie die tussen kleuren ontstaat. Zijn gedurfde stukken zijn geschilderd op speciaal geprepareerde aluminium panelen of linnen. Zijn levenslange verkenning van zichzelf door middel van yoga en meditatie, evenals de introductie tot mindfulness door de boeddhistische monnik Thich Nhat Hahn begin jaren '90, was instrumenteel in het uitbreiden van zijn vroege liefde voor Rembrandt, Hals, Manet en Degas naar de kunstenaars Pierre Bonnard, Nicolas de Staël, Henri Matisse, Wolf Kahn en Joan Mitchell.