Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 19x19in
Over dit kunstwerk
Het werk houdt zich impliciet bezig met het begrip shunyata – leegte als volheid. De ruimte is niet leeg; ze is open. Vormen, indien waarneembaar, zweven op de grens van ontstaan en verdwijning. Ze worden noch bevestigd noch ontkend. In deze suspensie schuilt de metafysische diepte van het schilderij. Aanwezigheid gaat altijd gepaard met haar eigen verdwijning.
De oneindigheid wordt niet alleen door de schaal gesuggereerd, maar ook door de weigering… van een afsluiting. De compositie bereikt geen hoogtepunt. Ze reikt conceptueel verder dan haar grenzen en nodigt uit tot langdurige contemplatie in plaats van onmiddellijk begrip. De afwezigheid van narratieve ankers transformeert het doek in een filosofische omgeving – een uitgestrektheid waar de waarneming vertraagt en het bewustzijn intenser wordt.
Uiteindelijk is het schilderij een lyrische abstractie van het zijn zelf. Het is ingetogen maar tegelijkertijd ruimtelijk, geaard maar oneindig. In zijn non-objectieve stilte suggereert het dat betekenis niet wordt geconstrueerd door representatie, maar wordt ervaren door onderdompeling.
De oneindigheid wordt niet alleen door de schaal gesuggereerd, maar ook door de weigering… van een afsluiting. De compositie bereikt geen hoogtepunt. Ze reikt conceptueel verder dan haar grenzen en nodigt uit tot langdurige contemplatie in plaats van onmiddellijk begrip. De afwezigheid van narratieve ankers transformeert het doek in een filosofische omgeving – een uitgestrektheid waar de waarneming vertraagt en het bewustzijn intenser wordt.
Uiteindelijk is het schilderij een lyrische abstractie van het zijn zelf. Het is ingetogen maar tegelijkertijd ruimtelijk, geaard maar oneindig. In zijn non-objectieve stilte suggereert het dat betekenis niet wordt geconstrueerd door representatie, maar wordt ervaren door onderdompeling.
Pratap Singh
India
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Ervaren Kunstenaar
- Kunstbeurs Deelnemer
- Prijswinnaar
- Werken in opdracht
« Misschien verlangen we als mens allemaal naar liefde, vrede, eenvoud, eerlijkheid en vriendelijkheid in ons leven. Ik probeer dit over te brengen door middel van mijn abstract-minimalistische werken. »
Pratap Singh is een bekroonde mystieke, spirituele en lyrische abstracte schilder, die werkt met de colorfield-techniek en non-objectieve kunst (doelgerichtheid zonder doel). Zijn werk is tentoongesteld in Singapore, Spanje, België, de Verenigde Staten, het Verenigd Koninkrijk en Australië. Zijn kunst brengt de essentie van stilte over, zoals die door zijn innerlijke bewustzijn wordt vertaald. Hij werkt met een minimale vorm van representatie, volgt het innerlijke pad van Zen, boeddhisme en theosofie, en leeft in harmonie met de natuur, de absolute geest, vrede (pacifisme) en wetenschappelijke spiritualiteit (optimale staat van lichaam, geest en ziel) voor transcendentalisme, de vergankelijkheid van het zijn en kosmische energie.
Hij koestert een diepe liefde voor de essentie van stilte, die we wellicht allemaal in ons bewustzijn dragen, maar die we door de geluiden van ons dagelijks leven niet goed kunnen waarnemen. In zijn kunst probeert hij die stilte via zijn innerlijke bewustzijn over te brengen.
Hij koestert een diepe liefde voor de essentie van stilte, die we wellicht allemaal in ons bewustzijn dragen, maar die we door de geluiden van ons dagelijks leven niet goed kunnen waarnemen. In zijn kunst probeert hij die stilte via zijn innerlijke bewustzijn over te brengen.