Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Ted Barr
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 39,4x70,9in
Over dit kunstwerk
dit kunstwerk is geïnspireerd op een reis in de besneeuwde Alpen tijdens een sneeuwstorm met een camper. de besneeuwde bomen in de witte bossen gaven de indruk van een uitgestorven stam, als bestuurder voelde ik de onstabiele gladde wegen terwijl mijn vrouw de weg documenteerde, het was een mengelmoes van angst en ontzag met gedachten over hoe minuscuul we zijn als mens, hoe kwetsbaar we zijn… in vergelijking met die naakte bomen die er al duizenden jaren staan. de bomen waren misschien afzonderlijke wezens, maar voor mij waren ze één levend lichaam met dezelfde strijd om het barre weer.
in de studio ontwikkelde ik de afbeeldingen en was zo geïnspireerd dat ik meteen begon met het maken van de Alps-serie. Ik gebruikte Gesso, olieverf, koude teer en acryl om het ontzag te tonen dat ik voelde van die bomen die zo menselijk voor me waren
Ted Barr
Israël
Referenties
- Belangrijke permanente collectie
- Gevestigde Kunstenaar
- Internationale Aanwezigheid
- Residentie Deelnemer
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
« Het fysieke lichaam eindigt in de huid, de geest bereikt de sterren. »
De kern van mijn werk wordt gevormd door industriële koude teer – een drager van geologische herinneringen. Teer absorbeert licht, vertraagt beweging en verzet zich tegen helderheid, waardoor wrijving in het visuele veld ontstaat. In combinatie met olieverf, gesso en pigment genereert het een voortdurende wisselwerking tussen ondoorzichtigheid en lichtkracht, tussen wat verborgen is en wat onthuld wordt.
Deze dichte, absorberende oppervlakken functioneren als actieve velden – in staat om de materialen die ermee in contact komen vast te houden, te weerstaan en te transformeren. Elk werk ontwikkelt zich door een opeenvolging van actie en reactie, van onthullen en verbergen. Het oppervlak wordt een archief van gebaren, materiële gebeurtenissen en tijdsverschuivingen.
Centraal in mijn werk staat het idee van gelaagdheid als structurele voorwaarde. Elk schilderij ontwikkelt zich door opeenvolgende lagen van materiaalinteracties: absorptie, oxidatie, sedimentatie en reactivering.