Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Ted Barr
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 15,7x27,6in
Over dit kunstwerk
Het kunstwerk verwijst naar het Akashaveld, het spirituele verslag van het bestaan, en is een weergave van een zaadje van zielsgeheugen of goddelijke intentie.
Dit eerste kunstwerk in de Y-serie dient als gids naar een oeroude kaart: een ruw, cellulair terrein waar de vraag "Waarom ben ik hier?" nog niet in taal is geformuleerd, maar pulseert in textuur en toon.
Het vormen van leven is en blijft het grootste mysterie… dat in het Akashaveld is vastgelegd. Het wacht erop om door ontwaakte mensen ontcijferd te worden.
De compositie suggereert een biologische opkomst: een embryonale vorm, vastgehouden tussen lagen van tijd en intentie. Het centrale gebied, met zijn aardse rode en gebroken witte tinten, roept het gevoel op van vlees, aarde of oud perkament, waardoor de kijker zich diep bewust wordt van zijn. Er is een echo van zowel microscopisch leven als kosmische geboorte, een paradox die je vaak onderzoekt: het onzichtbare begin dat het zichtbare nu vormgeeft.
De ruwheid van de texturen,
Ted Barr
Israël
Referenties
- Belangrijke permanente collectie
- Gevestigde Kunstenaar
- Internationale Aanwezigheid
- Residentie Deelnemer
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
« Het fysieke lichaam eindigt in de huid, de geest bereikt de sterren. »
De kern van mijn werk wordt gevormd door industriële koude teer – een drager van geologische herinneringen. Teer absorbeert licht, vertraagt beweging en verzet zich tegen helderheid, waardoor wrijving in het visuele veld ontstaat. In combinatie met olieverf, gesso en pigment genereert het een voortdurende wisselwerking tussen ondoorzichtigheid en lichtkracht, tussen wat verborgen is en wat onthuld wordt.
Deze dichte, absorberende oppervlakken functioneren als actieve velden – in staat om de materialen die ermee in contact komen vast te houden, te weerstaan en te transformeren. Elk werk ontwikkelt zich door een opeenvolging van actie en reactie, van onthullen en verbergen. Het oppervlak wordt een archief van gebaren, materiële gebeurtenissen en tijdsverschuivingen.
Centraal in mijn werk staat het idee van gelaagdheid als structurele voorwaarde. Elk schilderij ontwikkelt zich door opeenvolgende lagen van materiaalinteracties: absorptie, oxidatie, sedimentatie en reactivering.