Momentan nicht verkäuflichDieses Kunstwerk ist momentan reserviert (von einem Kunden oder für eine Ausstellung).Lassen Sie sich benachrichtigen, wenn es wieder Verfügbarkeit gibt.
Vielen Dank für Ihre Nachricht!
Ihre Nachricht wurde erfolgreich übermittelt. Wir nehmen mit Ihnen Kontakt auf, wenn das Kunstwerk wieder verfügbar ist.
Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Wir sind Geschichte im Entstehen. Diese Adaption von "Kill Your Fear N°1" erinnert an unsere Beharrlichkeit und dokumentiert unsere gemeinsame Erfahrung dieser Zeit, einer Zeit, in der die Welt dringend Hoffnung braucht. Mixed-Media-Adaption von Original-Ölgemälde, Giclée-Druck auf Leinwand.
Die Kill Your Fear-Serie ist eine zeitgenössische Interpretation der Pop-Art und umfasst eine innovative Kombination aus Blattmetall (Kupfer, Gold und Silber),… Rost- und Oxidationsprozessen sowie Ölmalerei. Das entstandene Bild, das einer Filmszene aus den 60er Jahren nachempfunden ist, hat eine James-Bond-Flair und fordert provokativ heraus, wer etwas genauer hinschaut. Berücksichtigt man den Titel, offenbart sich eine sehr tiefe Botschaft, die hinter den fallenden Masken in den Bildern wie Gold schimmert.
"Mut (ist) nicht die Abwesenheit von Angst, sondern der Triumph darüber. Der tapfere Mann ist nicht derjenige, der keine Angst hat, sondern derjenige, der diese Angst besiegt." (N. Mandela)
Bitte erlauben Sie 2-3 Wochen - produziert und versendet auf Anfrage.
« "Ich möchte, dass meine Kunst eine Lawine der Freiheit auslöst und anderen die Erlaubnis gibt, zu glänzen." »
Adrienne Eggers kühne, erzählerische Gemälde erforschen Transformation – wo Stärke auf Verletzlichkeit, Kontrolle auf Hingabe trifft. Durch die Mischung von Surrealismus, Impressionismus und Expressionismus erschafft sie eindringliche Geschichten voller Emotionen, Erinnerungen und Möglichkeiten. Geboren in den Rocky Mountains und heute in den österreichischen Alpen, nährt ihre unkonventionelle Erziehung ihre Faszination für die Widersprüche des Lebens. Ihre Arbeit bietet Raum zur Reflexion und bekräftigt das gesamte Spektrum des Seins, indem sie Komplexität als stille Stärke neu interpretiert. Adrienne Egger, deren Werke Sammler von Hongkong bis New York umfassen und in Luxuspublikationen und Auktionshäusern vorgestellt werden, gründete außerdem UNARTIG – Avantgarde Art Salon, wo sie immersive interdisziplinäre Erlebnisse kuratiert, die Kunst, Kultur und Gemeinschaft fördern. Über Graceland, ihre gemeinnützige Organisation, unterstützt sie Transformation in den entscheidenden Momenten des Lebens. Ihre Praxis umfasst Malerei, Design, Mode und Coaching – allesamt ein roter Faden in ihrer Mission, die Rohstoffe des Lebens in Schönheit und Einsicht zu verwandeln.