Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
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Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
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Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
19,7x19,7in
Über das Werk
Das Werk präsentiert sich als innere Landschaft, in der Erinnerungen sich in einer fragmentierten Vision auflösen und neu zusammensetzen. Unvergessliche Sommer tauchen in diffusem Licht wieder auf und beschwören die Unbeschwertheit einer gemeinsamen Vergangenheit herauf. Das Meer, eine lebendige und sich ständig wandelnde Weite, wird zum Raum für Begegnungen und Geschichten, zum stillen Hüter gelebter Leben. Dörfer tauchen schwebend zwischen Himmel… und Wasser auf, Fragmente einer intimen und tief verwurzelten Schönheit. Die Natur verwebt sich mit der Küste und bewahrt Spuren einer noch wilden und unberührten Dimension. Fischerboote durchqueren die Szenerie und führen einen langsamen Rhythmus des Wartens und der Rückkehr ein. Jedes Element scheint zu schweben, als sei es zwischen dem Vergangenen und dem in der Erinnerung Bleibenden gefangen. Die Komposition stellt ein fragiles Gleichgewicht wieder her, in dem Nostalgie und Realität nebeneinander existieren. „Strände“ werden so zu einem Ort der Erinnerung, wo Erinnerung sich in Vision verwandelt.
DER KREATIVE PROZESS BEFREIT DEN MENSCHEN VOR SEINEN GEBRÄUCHERN RETTET ER IHN, VERBINDET IHN WIEDER UND BEFREIT
Amalia Cavallaro ist eine italienische Malerin mit fundierter akademischer Ausbildung in Bühnenbild an der Akademie der Schönen Künste in Rom. Sie verwendet eine von ihr selbst entwickelte Technik, die sie PsicoStrappage nennt. Dabei kombiniert sie Elemente der Zeichnung, Collage und materieller Gesten, um die Tiefe und Komplexität der menschlichen Psyche darzustellen. Durch Fragmentierung und Rekomposition übersetzt sie Ängste, Erinnerungen und Sehnsüchte in Bilder. Die Emotionen, die sie durch einen intensiven Dialog zwischen Harmonie und Unordnung vermittelt, sind die der Befreiung, der Wiedergeburt und einer tiefen Verbindung zu sich selbst. Sie bietet dem Betrachter eine visuelle Reise, die ihn einlädt, seine eigene innere Welt zu erkunden.