La ballata della Memoria
Öl auf Leinwand
35x51in
2.850 $
Rahmung
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Antonio Cotecchia
Italien
Künstlerische Highlights
- Gewinner eines Kunstpreises
- Arbeitet auf Kommission
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Weitere Kunstwerke von Antonio Cotecchia
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4 x 39,4 in
Über das Werk
Heutzutage scheint unser „Engagement“ sich auf die Zeit zu reduzieren, die wir in sozialen Medien verbringen, während sich die Welt um uns herum weiterdreht – und oft zusammenbricht.
Im Zentrum malte ich eine Figur, die völlig in ihr Smartphone vertieft ist, fast hypnotisiert. Um sie herum erzählt ein chaotisches Gewirr aus Gesichtern, Körpern und Situationen die Geschichte dessen, was wirklich geschieht: Schmerz, Einsamkeit, Gleichgültigkeit.…
Die Farben sind lebendig, verführerisch, verbergen aber eine tiefere Spannung.
Dieses Werk spricht von emotionaler Distanz, von einer Verbindung, die uns von der Realität entfernt.
Diese Figur ist in uns allen verankert.
Im Zentrum malte ich eine Figur, die völlig in ihr Smartphone vertieft ist, fast hypnotisiert. Um sie herum erzählt ein chaotisches Gewirr aus Gesichtern, Körpern und Situationen die Geschichte dessen, was wirklich geschieht: Schmerz, Einsamkeit, Gleichgültigkeit.…
Die Farben sind lebendig, verführerisch, verbergen aber eine tiefere Spannung.
Dieses Werk spricht von emotionaler Distanz, von einer Verbindung, die uns von der Realität entfernt.
Diese Figur ist in uns allen verankert.
Antonio Cotecchia
Italien
Referenzen
- Gewinner eines Kunstpreises
- Arbeitet auf Kommission
« Jede Komposition ist eine Geschichte, die zwischen den Ausdrücken der vielen dargestellten Charaktere und den Verbindungen der Figuren, die sich miteinander verbinden, gelesen werden kann. »
Antonio Cotecchia, auch bekannt als Kotè, ist ein italienischer Künstler, der an der Schnittstelle von Malerei, Klang und urbanem Raum arbeitet. Seine Forschung wurzelt in der Verbindung traditioneller Techniken und zeitgenössischer Ausdrucksformen und entwickelt einen Stil, der expressionistische, kubistische, futuristische und Pop-Einflüsse miteinander verwebt.
Im Zentrum seines Schaffens steht das menschliche Gesicht, verstanden als Schwelle: eine durchquerbare Oberfläche, auf der sichtbare Identität und innere Dimension koexistieren. Seine Werke werden zu vielschichtigen Erzählräumen, in denen Symbole, Fragmente und Visionen einen tiefgründigen Dialog mit dem Betrachter führen.
Von der Leinwand bis zum öffentlichen Raum – seine Praxis erstreckt sich auf urbane Interventionen, die Orte in gemeinsame Erlebnisse verwandeln und Verbindungen zwischen Individuen und Gemeinschaften aktivieren.
Für Kotè bedeutet Malen, das normalerweise Verborgene sichtbar zu machen: Emotionen, Energien, Möglichkeiten. Ein Transformationsprozess, der den Betrachter dazu einlädt, seine eigene Einzigartigkeit zu erkennen.
Im Zentrum seines Schaffens steht das menschliche Gesicht, verstanden als Schwelle: eine durchquerbare Oberfläche, auf der sichtbare Identität und innere Dimension koexistieren. Seine Werke werden zu vielschichtigen Erzählräumen, in denen Symbole, Fragmente und Visionen einen tiefgründigen Dialog mit dem Betrachter führen.
Von der Leinwand bis zum öffentlichen Raum – seine Praxis erstreckt sich auf urbane Interventionen, die Orte in gemeinsame Erlebnisse verwandeln und Verbindungen zwischen Individuen und Gemeinschaften aktivieren.
Für Kotè bedeutet Malen, das normalerweise Verborgene sichtbar zu machen: Emotionen, Energien, Möglichkeiten. Ein Transformationsprozess, der den Betrachter dazu einlädt, seine eigene Einzigartigkeit zu erkennen.
Antonio Cotecchia
Impegno Sociale
2.800 $
