Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Antony Squizzato
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Holz
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 19,7x19,7in
Über das Werk
In dieser Arbeit habe ich die Synergie von geometrischen Formen und leuchtenden Farben erkundet. Ich habe Acryl verwendet, um die perfekte Balance zwischen Minimalismus und Kubismus einzufangen und gleichzeitig im Abstrakten zu schweben. Jedes Element ist ein Tanz zwischen Harmonie und Kühnheit und lädt den Betrachter ein, die Freude und Dynamik zu spüren, die ich beim Malen verspürte. Es ist ein visuelles Fest, das mit seiner energetischen Präsenz…
jeden Raum erweckt.
Antony Squizzato
Frankreich
Referenzen
- Erfahrener Künstler
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Ich interessiere mich für Dualität - für den Einzelnen, das Paar, die Gruppe. Wir leben in einer schizophrenen Welt, in der widersprüchliche Verhaltensweisen immer mehr nebeneinander existieren. »
Eine facettenreiche Bildsprache
Im Laufe meiner langen Karriere als digitaler Grafikdesigner wurde mein visueller Stil stark von einer Vielzahl künstlerischer Strömungen beeinflusst – Konstruktivismus, geometrische Abstraktion der Nachkriegszeit, Dada, Op-Art und mehr. Diese vielfältigen Inspirationen haben sich zu einer einzigartigen visuellen Grammatik zusammengeschlossen, die klassische Maltechniken mit zeitgenössischem digitalen Ausdruck verbindet.
Durch jahrelange kreative Forschung habe ich eine symbolische Sprache universeller Formen und Gestalten entwickelt, die von tiefgreifender Bedeutung durchdrungen sind. Meine Arbeit liegt an der Schnittstelle von Tradition und Innovation und schafft eine unverwechselbare Ästhetik, die die zeitlosen Prinzipien der Kunst mit den grenzenlosen Möglichkeiten der Moderne in Einklang bringt.
Im Laufe meiner langen Karriere als digitaler Grafikdesigner wurde mein visueller Stil stark von einer Vielzahl künstlerischer Strömungen beeinflusst – Konstruktivismus, geometrische Abstraktion der Nachkriegszeit, Dada, Op-Art und mehr. Diese vielfältigen Inspirationen haben sich zu einer einzigartigen visuellen Grammatik zusammengeschlossen, die klassische Maltechniken mit zeitgenössischem digitalen Ausdruck verbindet.
Durch jahrelange kreative Forschung habe ich eine symbolische Sprache universeller Formen und Gestalten entwickelt, die von tiefgreifender Bedeutung durchdrungen sind. Meine Arbeit liegt an der Schnittstelle von Tradition und Innovation und schafft eine unverwechselbare Ästhetik, die die zeitlosen Prinzipien der Kunst mit den grenzenlosen Möglichkeiten der Moderne in Einklang bringt.