Kunden bewerten Singulart 4,9/5
Singulart wurde von über 20.000 Kunden mit 4,9/5 bewertet.
ARTEINDUSTRIALE
Italien
Zugehörige Sammlung
Spiegelwelten
19 Werke
Künstlerische Highlights
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von ARTEINDUSTRIALE
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Farbspray auf Metall
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kunstwerk gerahmt.
- Größe : 42,1x26in
Über das Werk
Elegant ✨
Es verkörpert Klasse und Raffinesse. Entstanden aus der poetischen Verbindung eines barocken Spiegels und eines Abflussgitters aus einem stillgelegten Schlachthof, vom Zahn der Zeit gezeichnet und zu einem materiellen Erinnerungsstück geworden. Geschaffen aus Acrylfarben, Eisenpasten und Metalldrähten, wird es durch eine Designer-Lichtinstallation ergänzt, die Reflexionen und Tiefe verstärkt. Das Werk drückt die Stärke von Arteindustriale… aus: die Fähigkeit, die Härte von Eisen in pure Eleganz zu verwandeln und vergessenen Materialien neues Leben und Bedeutung einzuhauchen. Der Tischfuß unterstreicht seine Einzigartigkeit und Kostbarkeit und erhebt es zu einer malerischen Skulptur. Ich wollte ihm einen unschätzbaren Wert verleihen, denn jahrelang spiegelte der Spiegel das Gesicht meiner Mutter wider, die nicht mehr unter uns weilt, nun geschützt von einer metallenen Rüstung: eine Geste der Liebe und der Wiedergeburt.
👉Ein Werk, das zeitgenössische Kunst, emotionale Erinnerung, Symbolik, Transformation, innere Stärke, industrielles Erbe, Wiedergeburt und Sammlerstück miteinander verbindet.
Es verkörpert Klasse und Raffinesse. Entstanden aus der poetischen Verbindung eines barocken Spiegels und eines Abflussgitters aus einem stillgelegten Schlachthof, vom Zahn der Zeit gezeichnet und zu einem materiellen Erinnerungsstück geworden. Geschaffen aus Acrylfarben, Eisenpasten und Metalldrähten, wird es durch eine Designer-Lichtinstallation ergänzt, die Reflexionen und Tiefe verstärkt. Das Werk drückt die Stärke von Arteindustriale… aus: die Fähigkeit, die Härte von Eisen in pure Eleganz zu verwandeln und vergessenen Materialien neues Leben und Bedeutung einzuhauchen. Der Tischfuß unterstreicht seine Einzigartigkeit und Kostbarkeit und erhebt es zu einer malerischen Skulptur. Ich wollte ihm einen unschätzbaren Wert verleihen, denn jahrelang spiegelte der Spiegel das Gesicht meiner Mutter wider, die nicht mehr unter uns weilt, nun geschützt von einer metallenen Rüstung: eine Geste der Liebe und der Wiedergeburt.
👉Ein Werk, das zeitgenössische Kunst, emotionale Erinnerung, Symbolik, Transformation, innere Stärke, industrielles Erbe, Wiedergeburt und Sammlerstück miteinander verbindet.
ARTEINDUSTRIALE
Italien
Referenzen
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
👉 VOM ROST ZUR KUNST
Mein Name ist Flora Zambanini und ich bin Autodidaktin. Ich verwandle jegliches Industriematerial in Kunstwerke und integriere Zement und Eisenpasten, Acrylfarben, Metalldrähte und DioramaART-Elemente: Mikroszenen aus Miniatur-Objekten. Designerlampen bringe ich direkt an den Werken an, und für einige Nischenstücke verwende ich beleuchtete Vitrinen. Oberflächen mit Kratzern, Dellen und Unvollkommenheiten werden zu ästhetischen Texturen: Oxidation verwandelt sich in Poesie. Ein besonderes Merkmal meiner Arbeit ist, dass sie nicht zum Aufhängen, sondern als bildhafte Skulpturen im Raum erlebt werden sollen. Sie gewinnen an Kraft und Identität, wenn sie auf dem Boden stehen, auf Sockeln, die ihre Proportionen und ihre szenische Präsenz betonen und die Blicke von Kuratoren und Sammlern aus aller Welt auf sich ziehen. ✔️ Zeitgenössische Kunst – Skulpturale Kunst – Luxuskunst – Sammlerstück – Museumsqualität – Designskulptur – Unikate
Mein Name ist Flora Zambanini und ich bin Autodidaktin. Ich verwandle jegliches Industriematerial in Kunstwerke und integriere Zement und Eisenpasten, Acrylfarben, Metalldrähte und DioramaART-Elemente: Mikroszenen aus Miniatur-Objekten. Designerlampen bringe ich direkt an den Werken an, und für einige Nischenstücke verwende ich beleuchtete Vitrinen. Oberflächen mit Kratzern, Dellen und Unvollkommenheiten werden zu ästhetischen Texturen: Oxidation verwandelt sich in Poesie. Ein besonderes Merkmal meiner Arbeit ist, dass sie nicht zum Aufhängen, sondern als bildhafte Skulpturen im Raum erlebt werden sollen. Sie gewinnen an Kraft und Identität, wenn sie auf dem Boden stehen, auf Sockeln, die ihre Proportionen und ihre szenische Präsenz betonen und die Blicke von Kuratoren und Sammlern aus aller Welt auf sich ziehen. ✔️ Zeitgenössische Kunst – Skulpturale Kunst – Luxuskunst – Sammlerstück – Museumsqualität – Designskulptur – Unikate
