Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Digital auf Papier , Alu-Dibond unter Plexiglas
- Verarbeitung : Rahmung auf Anfrage
- Größe : 39,4x39,4in
- Auflage : Editionen vergriffen (3 / 3)
- Artist's proof : 1
- Hors commerce : 1
Über das Werk
Diese Arbeit untersucht die Verbindung zwischen dem Definierten und dem Immateriellen. Durch eine umrissene menschliche Silhouette wird der Innenraum in abstrakte geometrische Formen zerlegt, die an vergangene Zeiten der Moderne erinnern. Die scheinbar zufällig angeordneten Linien und Figuren laden den Betrachter zum Nachdenken über die Dualität zwischen dem Äußeren, sichtbar und strukturiert, und dem Inneren, chaotisch und veränderlich, ein.
Die… Farben und Formen rufen unterschiedliche Emotionen hervor, während die Silhouette als universeller Behälter fungiert, der sich an die persönliche Interpretation jedes Betrachters anpasst. Was finden wir in uns selbst, wenn wir über den Tellerrand schauen?
Limitierte Auflage von 3 Einheiten aus Methacrylat
• Scanografie auf Fuji Crystal Archive Professional Maxima-Fotopapier, mit transparentem Methacrylat überzogen und auf Aluminium-Dibond montiert
• Auf der Vorderseite signiert und nummeriert. Echtheitszertifizierung.
Die… Farben und Formen rufen unterschiedliche Emotionen hervor, während die Silhouette als universeller Behälter fungiert, der sich an die persönliche Interpretation jedes Betrachters anpasst. Was finden wir in uns selbst, wenn wir über den Tellerrand schauen?
Limitierte Auflage von 3 Einheiten aus Methacrylat
• Scanografie auf Fuji Crystal Archive Professional Maxima-Fotopapier, mit transparentem Methacrylat überzogen und auf Aluminium-Dibond montiert
• Auf der Vorderseite signiert und nummeriert. Echtheitszertifizierung.
Bego Lafuente
Niederlande
Referenzen
- Etablierte Künstlerin
- International profiliert
- Teilnahme an Kunstmesse
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Ich erforsche die Essenz der Kunst und bin fasziniert vom "Warum" von Werken, die über die Zeit andauern, sowie vom Warum von Werken, die in Vergessenheit geraten. »
Begoña Lafuente ist eine in den Niederlanden lebende Malerin und Zeichnerin, deren Werke international und auch in Spanien vielfach ausgestellt wurden. Für sie ist Kunst ein zeitloses Gespräch, bei dem nicht alles gesagt wird und „das Wesentliche verwässert“ wird. Lafuente beschreibt seine Werke als ein Kombinationsspiel, das Materialien, Texturen und Farben kombiniert und so neue Wege für die Sinne improvisiert. Darüber hinaus integriert er Bewegung und Kontrast in seine Kompositionen, um visuelle und emotionale Spannung zu erzeugen.