Family is Family
Acryl auf Leinwand
63x63in
19.370 $
oder
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Benami Stern
Ungarn
Künstlerische Highlights
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Benami Stern
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 63 x 63 in
Über das Werk
Dieses Gemälde ist Teil meiner Serie „Figurative Departures“ und wurde, wie „Ballerina in Purple“, von der Geschichte Franceska Manns inspiriert. Ihr letzter Akt des Widerstands in Auschwitz hat mich verfolgt – nicht als Moment der Gewalt, sondern als Symbol der Würde.
In „Ballerina in Red“ ging es mir nicht um die Darstellung von Bewegung oder Performance. Stattdessen konzentrierte ich mich auf die Stille, die nach dem Trotz bleibt – die Stille,… die auf Mut folgt. Die Figur ist durchscheinend, ihr Körper verschwindet fast, doch ihr Kleid besteht aus harten, roten geometrischen Fragmenten.
Sie steht, sie tanzt nicht. Ihre Präsenz ist nicht dekorativ, sondern deklarativ. Vor einem schwarzen Hintergrund, der die Welt verschluckt, behauptet sie ihren Platz – allein, aber unversehrt.
Dies ist kein Porträt. Es ist ein Bild moralischer Kraft, das sich in Form und Abwesenheit widerspiegelt.
In „Ballerina in Red“ ging es mir nicht um die Darstellung von Bewegung oder Performance. Stattdessen konzentrierte ich mich auf die Stille, die nach dem Trotz bleibt – die Stille,… die auf Mut folgt. Die Figur ist durchscheinend, ihr Körper verschwindet fast, doch ihr Kleid besteht aus harten, roten geometrischen Fragmenten.
Sie steht, sie tanzt nicht. Ihre Präsenz ist nicht dekorativ, sondern deklarativ. Vor einem schwarzen Hintergrund, der die Welt verschluckt, behauptet sie ihren Platz – allein, aber unversehrt.
Dies ist kein Porträt. Es ist ein Bild moralischer Kraft, das sich in Form und Abwesenheit widerspiegelt.
Benami Stern
Ungarn
Referenzen
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Malen ist für mich eine Form strukturierter und doch persönlicher Recherche – eine langsame Entfaltung innerer Fragen, Erinnerungen und Ideen. Ich arbeite in Serien, von denen jede eine spezifische intellektuelle Herausforderung darstellt und einer bewussten und programmatischen Struktur folgt.
Frühere Serien wie „Cracks in the Past“ beschäftigten sich mit der Fragmentierung von Erinnerungen, während „Ribbon Fabrics“ die langsame Heilung alter Wunden durch Schichten und Texturen reflektierte. Meine aktuelle Serie „Relations“ konzentriert sich darauf, wie wir allein, zu zweit und in Gruppen existieren – und wie diese Dynamik durch Form, Rhythmus und Raum zum Ausdruck kommt.
Mit Zeichnungen und Gemälden erschaffe ich Kompositionen, in denen minimalistische Sprache auf emotionale Resonanz trifft. Ich strebe nicht nach Reduktion, sondern nach Klarheit – einer stillen Intensität, in der Balance, Kontrast und Stille ihren Platz haben. Für mich ist jedes Gemälde kein Statement, sondern eine offene Frage, eine Einladung zur Reflexion.
Frühere Serien wie „Cracks in the Past“ beschäftigten sich mit der Fragmentierung von Erinnerungen, während „Ribbon Fabrics“ die langsame Heilung alter Wunden durch Schichten und Texturen reflektierte. Meine aktuelle Serie „Relations“ konzentriert sich darauf, wie wir allein, zu zweit und in Gruppen existieren – und wie diese Dynamik durch Form, Rhythmus und Raum zum Ausdruck kommt.
Mit Zeichnungen und Gemälden erschaffe ich Kompositionen, in denen minimalistische Sprache auf emotionale Resonanz trifft. Ich strebe nicht nach Reduktion, sondern nach Klarheit – einer stillen Intensität, in der Balance, Kontrast und Stille ihren Platz haben. Für mich ist jedes Gemälde kein Statement, sondern eine offene Frage, eine Einladung zur Reflexion.
