Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
21x29in
Über das Werk
„Artist's Studio“ zelebriert die lebendige Energie der Kreativität durch einen genauen Blick auf die Werkzeuge des Handwerks. Aquarelltuben quellen aus einer abgenutzten Holzkiste, Pinsel lehnen in einem Glasgefäß und eine Palette strotzt vor Pigmenten – ein lebendiges Zeugnis künstlerischer Arbeit. Das Gemälde verwandelt eine gewöhnliche Atelierszene in eine dynamische Komposition, in der jedes Detail den Rhythmus der Schöpfung vermittelt. Chaotisch… und harmonisch zugleich, fängt es die intime Poesie des Arbeitsraums ein, einem Ort, an dem Farbe, Gestik und Fantasie zusammenfließen.
In diesem Aquarell habe ich meine Leidenschaft für Kreativität in jeden Pinselstrich gesteckt. Das lebendige Chaos aus Farbtuben und Palette spiegelt die rohe Energie und Emotion wider, die meine Kunst antreibt. Ich wollte die intime, chaotische Schönheit der Welt des Künstlers einfangen – wo die Inspiration frei fließt und jede Farbe eine Geschichte erzählt. Dieses Gemälde bringt Wärme und Lebendigkeit in jeden Raum und lädt den Betrachter ein, in das Herz der Schöpfung einzutauchen.
Bogdan Shiptenko ist ein zeitgenössischer ukrainischer Künstler, geboren 1994 in Krywyj Rih, Ukraine. Er arbeitet vorwiegend mit Aquarell, Acryl und grafischen Medien und konzentriert sich auf figurative Malerei und urbane Themen. Er besitzt einen Master-Abschluss in Bildender Kunst und blickt auf über 15 Jahre Berufserfahrung als Künstler zurück, davon mehr als 10 Jahre mit internationalem Vertrieb.
Shiptenkos Werk erforscht die Beziehung zwischen Mensch und urbanem Raum – Architektur, Straßen, Cafés und dem alltäglichen Rhythmus des Stadtlebens. Sein unverwechselbarer Stil vereint ausdrucksstarke Aquarellmalerei mit dynamischen Kompositionen mit mehreren Figuren und fängt sowohl die Energie der Menschenmassen als auch Momente stiller Einsamkeit ein.
Ein zentraler Bestandteil seines Schaffens ist die Langzeitserie „Menschen auf Weiß“, die vor minimalistischem weißen Hintergrund die zeitgenössische Stadtgesellschaft, menschliche Routinen und übermäßigen Konsum reflektiert. Bogdan Shiptenko hat an zahlreichen Ausstellungen in der Ukraine und im Ausland teilgenommen, seine Werke befinden sich in Privatsammlungen weltweit.