Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Holz
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kunstwerk gerahmt.
- Größe : 7,2 x 5,9 in
Über das Werk
In meiner Arbeit erforsche ich die Verschmelzung von Klassizismus und Moderne, verkörpert durch eine Comicfigur, die in die feierliche Welt der Geographie eintaucht. Durch die Gegenüberstellung der Ernsthaftigkeit einer traditionellen Studienszene mit dem Humor einer Popfigur. Jedes Element, vom Globus bis zum sanften Licht, das durch die Fenster fällt, ist mit einer Präzision bemalt, die Sie zu einer Reise durch die Jahrhunderte einlädt.
Cécile Marchand
Frankreich
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Cécile MARCHAND bewegt sich in einem einzigartigen, popigen und unkonventionellen Universum, das mit Klischees spielt und durch seinen Humor auffällt.
Der Künstler greift die großen Themen der Kunstgeschichte auf brillante Weise anhand einer Form auf, die ihm am Herzen liegt: Nilpferde.
Von Vinci bis Degas ... es handelt sich um eine deutlich aktualisierte Neuinterpretation, die bewusst mit unserer Gesellschaft verknüpft ist.
An der Schnittstelle zwischen dem Heiligen und dem Heidnischen erfindet sie eine anthropomorphe Ikonographie neu, in der der Körper und die daraus resultierende Träumerei eine der Stärken ihrer
Kunstwerk. Diese modernen, teilweise der Welt des Comics nahestehenden Formen verbinden sich mit der Eleganz und Kraft der Öllasur. Die Künstlerin ist keine Bilderstürmerin und entweiht das Kunstwerk nicht, sie beansprucht es, stellt es in Frage und hinterfragt unser eigenes „Selbst“.
Zwischen Tradition und Moderne; Humanismus, Leichtigkeit und Engagement, es bringt den Pop'art-Ansatz auf den neuesten Stand und
setzt sein Universum durch und schafft dabei eine Identität, die einzigartig und für alle erkennbar ist.
Der Künstler greift die großen Themen der Kunstgeschichte auf brillante Weise anhand einer Form auf, die ihm am Herzen liegt: Nilpferde.
Von Vinci bis Degas ... es handelt sich um eine deutlich aktualisierte Neuinterpretation, die bewusst mit unserer Gesellschaft verknüpft ist.
An der Schnittstelle zwischen dem Heiligen und dem Heidnischen erfindet sie eine anthropomorphe Ikonographie neu, in der der Körper und die daraus resultierende Träumerei eine der Stärken ihrer
Kunstwerk. Diese modernen, teilweise der Welt des Comics nahestehenden Formen verbinden sich mit der Eleganz und Kraft der Öllasur. Die Künstlerin ist keine Bilderstürmerin und entweiht das Kunstwerk nicht, sie beansprucht es, stellt es in Frage und hinterfragt unser eigenes „Selbst“.
Zwischen Tradition und Moderne; Humanismus, Leichtigkeit und Engagement, es bringt den Pop'art-Ansatz auf den neuesten Stand und
setzt sein Universum durch und schafft dabei eine Identität, die einzigartig und für alle erkennbar ist.