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Verarbeitung :
Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
5,9 x 5,9 in
Über das Werk
Ein Porträt ohne Gesicht. So fing alles an.
Ich habe in meinem Leben viele Porträts gemalt. Immer bestrebt, Ähnlichkeit zu erzielen, wie jemand, der versucht, sein Spiegelbild im Wasser einzufangen. Damit die Person sich selbst sieht und erkennt.
Es ist logisch, dass jemand, der mich um ein Porträt bittet, erwartet, sich darin wiederzuerkennen und sich dabei wohlzufühlen.
Doch eines Tages, fast ohne nachzudenken, während ich spielte und meiner… Hand freien Lauf ließ, erschien etwas anderes. Ein gesichtsloses Porträt. Eine Form, die keine Ähnlichkeit suchte, sondern mich mit ihrer Kraft überraschte.
Etwas, das niemandem ähneln wollte. Ein Spannungsfeld, in dem die Malerei aufhörte, ein Spiegel zu sein, und zur Bedeutung wurde. Sie stellte nicht jemanden dar, sondern vielmehr das, was den Menschen trägt, das unsichtbare Gefüge der Menschheit.
Heute teile ich diesen Anfang, namenlos und ohne Ziel. Es war lediglich ein Anfang, ein Riss, durch den ein anderes Licht einfiel.
Und ich weiß nur eins: Unerwarteterweise erschien etwas Wahres. Und manchmal braucht die Wahrheit kein Gesicht, um uns direkt in die Augen zu sehen.
Carlos Milanés ist Maler und Digitalkünstler mit einem Hintergrund in Bildender Kunst und einer langen visuellen Karriere, die akademische und digitale Techniken vereint. Sein Werk zeichnet sich durch zeitgenössische Figuration aus, in der Bild und menschliche Figur in Schichten zwischen dem Physischen und dem Mentalen entstehen. Er verwendet Ölfarbe als primäres Medium und setzt offene, sichtbare und leuchtende Prozesse ein. Seine Gemälde vermitteln eine introspektive und poetische Atmosphäre und laden den Betrachter ein, Identität und Erinnerung durch Emotionen, Übergänge und Mehrdeutigkeiten zu erkunden. So entsteht ein tiefgründiger Dialog über Transformation und Präsenz.