Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Technik :
Acryl, Harz auf Synthetische Platte , Synthetische Platte
Verarbeitung :
Rahmung auf Anfrage
Größe :
47,2x39,4in
Über das Werk
Ich entwickle eine zeitgenössische künstlerische Praxis, die auf der Schichtung von Texturen, dem kontrollierten Auftragen von Harz und der Verwendung von Acrylfarben mit subtil modulierten Nuancen basiert.
Meine Werke entstehen durch Fragmentierung. Diese Linien und Risse strukturieren die Gesichter und erzeugen eine Spannung zwischen Stärke und Verletzlichkeit. Das Harz verleiht Tiefe und Leuchtkraft, während die Reliefarbeit die beinahe skulpturale… Präsenz der Porträts verstärkt.
Durch diese selbstbewusste Materialität erforsche ich die Transformation: Der Fehler wird zur Struktur, der Bruch zur Stärke.
Mein Ansatz zielt darauf ab, über die Oberfläche hinauszugehen und dem Auge ein immersives Erlebnis zu bieten, bei dem Transparenz, Tiefe und Licht miteinander interagieren.
Die in Nizza geborene Künstlerin Caroline Parra arbeitet mit Acrylfarben, Sprühfarbe und Gravuren auf Leinen oder dreidimensionalen Trägermaterialien. Ihre künstlerische Ausbildung ist geprägt von ihrer Ausbildung in Grafikdesign und der Tradition ihrer Familie, die seit Generationen mit Malerei verbunden ist. Inspiriert von Mosaiken, hat sie einen zeitgenössischen figurativen Stil entwickelt, in dem sie Harz, Vergoldung und fragmentierte Linien kombiniert, um ihre Porträts zu strukturieren und so subtile Spannungen zwischen geometrischer Strenge und emotionaler Intensität zu erzeugen. Ihre Werke, beeinflusst von sakralen italienischen Mosaiken, offenbaren die Schönheit und das Licht, die in menschlichen Schwächen verborgen liegen, und drücken eine tiefe Stärke und Widerstandsfähigkeit aus.