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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
27,6 x 27,6 in
Über das Werk
Eine Frau wird in einem Sessel zurückgelassen.
Der Körper ist müde und verletzlich. Er verlangt weder Blicke noch Rechtfertigung. Dahinter erscheint ein weibliches Gesicht wie eine Ikone: stark, gefasst, voller...
Erwartungen. Es ist das Bild der Frau, die immer präsent und entschlossen sein muss.
Sie entspricht den Erwartungen. Es ist das Porträt dessen, was von ihr erwartet wird. Unter diesem Gesicht erscheint ein Name: Chiara, die Künstlerin… selbst. Es ist eine Geste der direkten Offenbarung: Ideal und Realität gehören ein und derselben Person. Zwischen diesen beiden Figuren entsteht eine Spannung. Auf der einen Seite die geforderte Stärke, auf der anderen das Bedürfnis nachzugeben. Nicht zu funktionieren. Die Worte „Freiheit loszulassen“ durchziehen das Gemälde wie eine notwendige Erklärung.
Loslassen ist keine Schwäche, sondern Widerstand. Es ist die Ablehnung eines Modells, das ständige Opfer fordert. Die Künstlerin signiert hier nicht nur das Werk, sondern auch den darin innewohnenden Konflikt. Und sie behauptet, dass Loslassen manchmal der radikalste Akt ist, den eine Frau vollziehen kann.
Chiara Poli erforscht das Thema der weiblichen Emanzipation. Sie porträtiert Frauen in ihrer Nacktheit, frei von den gesellschaftlichen Zwängen und Rollen. Sie feiert die Intimität von Frauen, die sich frei ausdrücken und ihr volles Potenzial entfalten können. Die Figur ihrer Mutter prägt ihre Kunst seit ihrer Kindheit. Als Tochter einer emanzipierten und nonkonformistischen Frau verinnerlichte sie die Konzepte der Meinungsfreiheit durch die originellen Kleider ihrer Mutter und deren feministische Thesen, die sie bei jeder Gelegenheit vertrat. Chiaras künstlerische Entwicklung ist das Ergebnis einer tiefgreifenden Verflechtung von Leben und Denken: klassische Studien, ein Hochschulabschluss, Beruf und Familie, die Verpflichtungen als Ehefrau und Mutter sowie die Leidenschaft für ihre Kunst. Diese Synthese spiegelt sich vollständig in ihrer Poetik wider, die sich insbesondere nach dem frühen Tod ihrer Mutter zu einer klaren Mission entwickelte: ihrer nonkonformistischen und feministischen Seele Ausdruck zu verleihen und sie kraftvoll auf die heutige Gesellschaft anzuwenden.