Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Buntstift auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 19,7x19,7in
Über das Werk
Dieses Werk erforscht die duale Natur der Schlange – ein Symbol, das sowohl Gift als auch Heilung in sich trägt. Inspiriert von historischen Motiven und medizinischen Emblemen zeigt das Kunstwerk neun ineinander verschlungene Schlangen, die jeweils einen Quadranten eines sorgfältig farblich abgestimmten Rasters einnehmen. Die Schlangen sind nicht isoliert, sondern optisch und symbolisch miteinander verbunden, als stünden sie im Dialog über die Leinwand…
hinweg.
Jede Schlange ist eine Variation der anderen und spiegelt gemeinsame Ursprünge und miteinander verflochtene Schicksale wider. Einige sind mit weichen, fließenden Mustern verziert, die die Sanftheit der Heilung heraufbeschwören, während andere scharfe, geometrische Motive tragen, die die Gefahr oder den Stich des Giftes darstellen. Doch in jedem Fall bleibt das heilende Element dominant – eine Metapher für Widerstandsfähigkeit, Genesung und den Triumph des inneren Friedens über inneren Schaden.
Die Hintergrundfarbpalette aus Pastellblau, Gelb, Rosa und Aqua wurde bewusst gewählt, um Kontrast und emotionale Bewegung zu erzeugen, den Blick des Betrachters zu lenken und gleichzeitig visuelle Erleichterung zu bieten. Der Rhythmus zwischen Farbe und
Jede Schlange ist eine Variation der anderen und spiegelt gemeinsame Ursprünge und miteinander verflochtene Schicksale wider. Einige sind mit weichen, fließenden Mustern verziert, die die Sanftheit der Heilung heraufbeschwören, während andere scharfe, geometrische Motive tragen, die die Gefahr oder den Stich des Giftes darstellen. Doch in jedem Fall bleibt das heilende Element dominant – eine Metapher für Widerstandsfähigkeit, Genesung und den Triumph des inneren Friedens über inneren Schaden.
Die Hintergrundfarbpalette aus Pastellblau, Gelb, Rosa und Aqua wurde bewusst gewählt, um Kontrast und emotionale Bewegung zu erzeugen, den Blick des Betrachters zu lenken und gleichzeitig visuelle Erleichterung zu bieten. Der Rhythmus zwischen Farbe und
Chourouk QUINTYN
Tunesien
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Chourouk Quintyn ist eine Malerin mit einem durch jahrelange Mentorschaft und Forschung geprägten Hintergrund. Sie hat sich auf Acrylmalerei und konzeptionelle Ansätze spezialisiert. Ihr Stil ist fließend und wechselt je nach Projekt nahtlos zwischen Realismus und Abstraktion. Dabei kombiniert sie ausdrucksstarke Techniken, um ihre tiefe Auseinandersetzung mit ihren Themen widerzuspiegeln. In ihrer eindrucksvollen Serie, die sich um Leben und Tod dreht, greift sie Verletzlichkeit und Reflexion auf und lädt den Betrachter ein, sich still mit der Existenz und den dahinter liegenden Geheimnissen auseinanderzusetzen.