Momentan nicht verkäuflichDieses Kunstwerk ist momentan reserviert (von einem Kunden oder für eine Ausstellung).Lassen Sie sich benachrichtigen, wenn es wieder Verfügbarkeit gibt.
Vielen Dank für Ihre Nachricht!
Ihre Nachricht wurde erfolgreich übermittelt. Wir nehmen mit Ihnen Kontakt auf, wenn das Kunstwerk wieder verfügbar ist.
Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
24x30in
Über das Werk
Das Werk entfaltet sich wie eine mythische Lichtung, die sich um ein vertikales Band aus goldenem Licht gruppiert, das an einen Baum, einen Pfad oder eine Schwelle erinnert. Vögel und hirschähnliche Gestalten versammeln sich zu beiden Seiten in stiller Symmetrie, dargestellt in einer bewusst schlichten Weise, die an Höhlenmalerei und frühe Ikonographie erinnert.
Erdige Grüntöne und gedeckte Ockerfarben erzeugen eine zurückhaltende Atmosphäre, während… die leuchtende Mittelachse die Komposition verankert. Zarte Tierformen erscheinen innerhalb des vertikalen Bandes selbst, als wären Erinnerungen in die Landschaft eingeschrieben.
Das Gemälde fungiert als imaginäre Ökologie: ein Zufluchtsort, an dem die Geschöpfe einen gemeinsamen Fokus teilen. Anstatt Konflikte zu dramatisieren, reflektiert es ein Zusammenleben, geprägt von Stille, Orientierung und Ehrfurcht.
Harmonie erscheint hier nicht als Gefühl, sondern als Struktur, als ein Leben, das sich um ein Zentrum dreht, das leuchtend, beständig und offen bleibt.
Christopher Lee Chang ist ein kanadischer Maler und Schriftsteller, dessen interdisziplinäres Schaffen Malerei, Psychologie, Philosophie und Symbolik miteinander verbindet. Er arbeitet mit Öl auf bleihaltigen Holztafeln und Leinwand und verwendet symbolische Abstraktion, mythenschaffende Bildsprache und vielschichtige psychologische Landschaften, die von Zyklen des Verbergens und Offenbarens geprägt sind. Seine Technik entzieht sich einer einfachen Auflösung und bevorzugt fragmentierte Formen und archetypische Motive, die zwischen Abstraktion und Figuration changieren. Changs emotional aufgeladene Werke setzen sich mit Themen wie Identität, Exil, Gnade und Transformation auseinander und laden den Betrachter zu einer reflektierenden Auseinandersetzung mit Komplexität, Bruch und der beständigen Hoffnung auf Empathie und Liebe ein.