Sie haben sich in dieses bereits verkaufte Werk verliebt?
Dann gibt es dennoch eine Lösung, denn der Künstler arbeitet auch auf Kommission. Er kann stilistische Elemente, die Ihnen gefallen, in einem für Sie kreierten Werk einfließen lassen. Sie können dabei die Dimensionen bestimmen und wir verhandeln den Preis für Sie.
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Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
19,7 x 19,7 in
Über das Werk
Bei der Schaffung dieser Arbeit habe ich die Verschmelzung von Natur und Zeit erforscht und dabei Materialien wie Acryl, Gips, Erde und Tinten verwendet, um die Spuren darzustellen, die der Lauf der Epochen hinterlassen hat. Es ist ein Stück, das über Erinnerung und Beständigkeit spricht, darüber, wie sich Geschichte in abstrakten und minimalistischen Formen ablagert und manifestiert. Wenn Sie dieses Werk betrachten, werden Sie die uralte Verbindung… mit der Erde und das stille Summen der unveränderlichen Zeit spüren. Mit Pastellfarben ist das Gemälde zart in einer Farbe, die von der Farbe der Erde bis hin zu hellem Orange mit goldenen und braunen Spritzern reicht.
Claudia Amadesi verbindet in ihren materiellen und minimalistischen Werken Multimaterialtechniken und eine Leidenschaft für die Natur und vermittelt so einen furchtlosen Mut zur künstlerischen Erkundung. Die Werke zeichnen sich durch ihre Fähigkeit aus, mit Licht zu spielen, Materie zu verändern und sie als Werkzeug zur Dekonstruktion und Überarbeitung der Realität zu verwenden, wodurch der Betrachter in eine spirituelle Dimension versetzt wird. Die Grenzen zur Realität verschwimmen und ermöglichen uns, in jedem Werk die Frucht des viszeralen und inneren Impulses zu erkennen, die Entschlossenheit, die die ausdrucksstarke künstlerische Forschung durch die „Groove“-Technik kennzeichnet. Es ist eine Geschichte voller Emotionen und Empfindungen, eine Reise in die Tiefen der Seele. Die Materie wird in seinen Händen dynamisch, erwacht im Raum zum Leben und erzeugt Licht- und Schattenspiele, die das visuelle Erlebnis verstärken, eine Einladung zu einem tiefgreifenden Dialog zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, zwischen Emotion und Materie.