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Dann gibt es dennoch eine Lösung, denn der Künstler arbeitet auch auf Kommission. Er kann stilistische Elemente, die Ihnen gefallen, in einem für Sie kreierten Werk einfließen lassen. Sie können dabei die Dimensionen bestimmen und wir verhandeln den Preis für Sie.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
47,2 x 23,6 in
Über das Werk
Dieses Gemälde entstand aus dem Wunsch, einer Emotion Form zu verleihen, nicht aus einem präzisen Bild. Die in Rot gehüllte weibliche Figur ist kein realistisches Porträt, sondern ein Symbol: Sie verkörpert Stärke, Leidenschaft und gleichzeitig Zerbrechlichkeit.
Ich habe Rot als dominierende Farbe gewählt, weil es für mich pulsierendes Leben, fließende Energie und tiefe Emotionen repräsentiert. Ich habe mit fließenden Pinselstrichen gearbeitet und… die Farbe fast von selbst über die Leinwand gleiten lassen, um Bewegung und Intensität hervorzurufen, als wäre die Frau in einem schwebenden Moment zwischen einer Geste und einem Gedanken gefangen.
Das Gesicht ist nicht im Detail definiert: Ich wollte, dass der Betrachter etwas von sich selbst in dieser Figur wiedererkennt, ohne bei der Physiognomie stehen zu bleiben. Es ist eine Erscheinung, eine Erinnerung oder vielleicht ein Traum, der für einen Augenblick Gestalt annimmt.
In dieser Arbeit versuche ich nicht, eine bestimmte Geschichte zu erzählen, sondern einen inneren Raum zu öffnen, in den jeder seine Emotionen, Erinnerungen und persönlichen Empfindungen projizieren kann.
Die Suche nach Schönheit und Harmonie in meiner Umgebung hat meinen Blick und meine Sensibilität seit meiner Kindheit geprägt. Mein künstlerisches Wesen drückte sich zunächst in der Musik aus, im Klavier- und Orgelspiel. Musik und Malerei verkörpern für mich Räume der Freiheit und Ausgeglichenheit, Orte, an denen die emotionale Dimension und die tiefsten Abgründe der Seele zum Vorschein kommen können. Ich mag es nicht, meine Werke zu erklären oder ihnen Titel zu geben. Ich überlasse es lieber dem Betrachter, das, was durch die fließenden Übergänge von Farbe, Bewegung und Nuance entsteht, selbst zu interpretieren – wie Schwingungen aus meiner inneren Welt. Ich glaube, dass jedes Werk eine subtile Energie in sich trägt, die in den Raum eines anderen Menschen eindringt und einen stillen Dialog entstehen lässt: Das Werk trägt zur Harmonisierung der Umgebung bei und knüpft gleichzeitig eine intime Beziehung zu den Nutzern. In diesem Übergang vollendet sich der kreative Akt und erhält den Wert eines Geschenks.