Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Graphit auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4x39,4in
Über das Werk
Guardian of the Sanctuary zeigt eine in einen Umhang gehüllte weibliche Gestalt, die in einem Raum sitzt, der zwischen Intimität und Verderben schwebt.
In seinen Händen hält er einen Tabernakel, nicht als traditionellen liturgischen Gegenstand, sondern als Metapher für das, was noch geschützt werden muss, wenn alles um es herum zusammengebrochen ist.
Das Werk bewegt sich in einem Zwischenraum: Es ist weder Innen noch Außen, weder Zuflucht noch… absolute Verwüstung. Die zerstörte Stadt, die es umgibt, hebt das Heilige nicht auf, sondern verlagert es hin zum weiblichen Körper, der so zu einem lebendigen Heiligtum wird. „Guardian of the Sanctuary“ setzt sich mit barocker Marienikonografie – ihrer Feierlichkeit, ihrem Pathos – auseinander, um sie aus zeitgenössischer Perspektive zu dekonstruieren und neu zu gestalten, in der das Spirituelle aus der Ruine erwächst und Zerbrechlichkeit zu einer Form des Widerstands wird.
In seinen Händen hält er einen Tabernakel, nicht als traditionellen liturgischen Gegenstand, sondern als Metapher für das, was noch geschützt werden muss, wenn alles um es herum zusammengebrochen ist.
Das Werk bewegt sich in einem Zwischenraum: Es ist weder Innen noch Außen, weder Zuflucht noch… absolute Verwüstung. Die zerstörte Stadt, die es umgibt, hebt das Heilige nicht auf, sondern verlagert es hin zum weiblichen Körper, der so zu einem lebendigen Heiligtum wird. „Guardian of the Sanctuary“ setzt sich mit barocker Marienikonografie – ihrer Feierlichkeit, ihrem Pathos – auseinander, um sie aus zeitgenössischer Perspektive zu dekonstruieren und neu zu gestalten, in der das Spirituelle aus der Ruine erwächst und Zerbrechlichkeit zu einer Form des Widerstands wird.
Cristina Fuentes
Argentinien
Referenzen
- International profiliert
- Erfahrene Künstlerin
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Ich habe das Bedürfnis zu sehen, was sich auf der anderen Seite der Dinge befindet, die ewige Suche zu wissen, dass es etwas gibt, das über das hinausgeht, was wir wahrnehmen können. »
Cris Fuentes ist eine bildende Künstlerin mit Schwerpunkt Malerei und lebt in Argentinien. Ihre Werke wurden landesweit sowie in Italien, Nepal, Ecuador, Dänemark, Mexiko, Chile und Brasilien ausgestellt. Sie beschreibt ihre Kunst als auf Action Painting basierend, das mit dem Expressionismus verschmolzen ist, in dem sich Figuration und Abstraktion ergänzen und „eine mögliche Grenze zwischen zwei Sprachen verwischen“. Eine Nostalgie für Abwesenheiten und das Gefühl, dass es in der Kunst darum geht, eine Leere zu füllen, waren in ihren Werken schon immer präsent. Ihr künstlerisches Bedürfnis konnte sie nur durch Gesten und mit der Kraft eines Pinselstrichs ausdrücken. Die Figur der Ruine hat sie aus materieller und konzeptueller Sicht als Darstellung von Überresten angesprochen. Interessanterweise stellen Ruinen Metaphern für das dar, was sie als Künstlerin interessiert: innere Zustände und den Akt, in sie einzutauchen, um wieder aufzutauchen.