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Saphira ist eine Gestalt, die über das Sichtbare hinausblickt, die urteilt, ohne zu sprechen.
Sein Blick drängt sich nicht auf, sondern bleibt: Er beobachtet, zeichnet auf, bewahrt.
Ihre Wurzeln liegen in den alten Kulturen des Mittelmeerraums und des Nahen Ostens, wo blaue Steine – Saphir und Lapislazuli – Symbole für Wissen, Wahrheit und das Heilige waren. In dem Werk verkörpert Saphira keine Person, sondern eine Präsenz: ein Wesen, das sich… aus Schichten von Erinnerung, Emotion und Bewusstsein zusammensetzt.
Das Gesicht entsteht aus Farbfragmenten, die sich wie innere Ablagerungen ineinander verhaken. Die Farbe dominiert die anatomische Form und verwandelt die Identität in ein emotionales Feld anstatt in eine erkennbare Physiognomie.
Saphira kommuniziert nicht durch Gesten oder Worte, sondern durch ihre wache Stille. Sie ist eine Gestalt, die zwischen Materie und Geist schwebt und den Betrachter einlädt, ihr mit einem Blick zu begegnen, der nicht urteilt, sondern versteht.
Daniela Aita, eine Tufting-Künstlerin mit sozialem Hintergrund, nutzt Wolle und Garn, um ihre Kunst auszudrücken. Es zeigt einen engagierten künstlerischen Ansatz, der Konzepte vereinfacht und stilisiert und mit Farbkombinationen für provokante Bilder spielt. Seine Werke voller Wärme und Textur erforschen menschliche Verbindungen und reflektieren soziale Themen wie Diskriminierung, Inklusion, Geschlechtergleichheit, Menschenrechte und kulturelle Identität.