Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Harz auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
- Größe : 24x30in
Über das Werk
"Mountain Ecstatic" ist eine Hommage an den großen kanadischen Maler Lawren Harris. Es entsprang meiner Vorstellungskraft (ohne Fotoreferenz), als ich es während eines Kunstkurses an der Haliburton School of Art + Design malte.
Im Jahr 1913 besuchten und ließen sich Harris und MacDonald von einer Ausstellung zeitgenössischer skandinavischer Kunst in der Albright Art Gallery (heute Albright-Knox) in Buffalo, New York, inspirieren. In den frühen… 1920er Jahren, als die Gruppe der Sieben gegründet wurde, hatte sich Harris zu einem großartigen Landschaftsmaler entwickelt und die kraftvollen Formen der Natur in Kraft- und Eleganzwerke wie Above Lake Superior (1924) und Maligne Lake (1924) verwandelt. In diesen und anderen Gemälden reduzierte er die Formen von Bergen, Küsten, Bäumen, Seen und Wolken, immer parallel zur Bildebene, auf das Wesentliche, um eine strenge, monumentale Wirkung zu erzielen. Er malte für fünf aufeinanderfolgende Herbstmonate in Algoma und Lake Superior (1917–22), ab 1924 in den Rocky Mountains und 1930 in der Arktis.
Im Jahr 1913 besuchten und ließen sich Harris und MacDonald von einer Ausstellung zeitgenössischer skandinavischer Kunst in der Albright Art Gallery (heute Albright-Knox) in Buffalo, New York, inspirieren. In den frühen… 1920er Jahren, als die Gruppe der Sieben gegründet wurde, hatte sich Harris zu einem großartigen Landschaftsmaler entwickelt und die kraftvollen Formen der Natur in Kraft- und Eleganzwerke wie Above Lake Superior (1924) und Maligne Lake (1924) verwandelt. In diesen und anderen Gemälden reduzierte er die Formen von Bergen, Küsten, Bäumen, Seen und Wolken, immer parallel zur Bildebene, auf das Wesentliche, um eine strenge, monumentale Wirkung zu erzielen. Er malte für fünf aufeinanderfolgende Herbstmonate in Algoma und Lake Superior (1917–22), ab 1924 in den Rocky Mountains und 1930 in der Arktis.
David Tomlin
Kanada
Referenzen
- Teilnahme an Kunstmesse
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Meine Malerei drückt meine Liebe zu Farbe und Design aus und vermittelt ein Gefühl der Spiritualität. Das Konzept des "Blühens" ist ein wichtiges Thema in meiner Arbeit. »
David Tomlin ist ein aufregender kanadischer Maler, der seine Werke landesweit ausgestellt hat, unter anderem in den USA, Kanada und Frankreich. Als Autodidakt und mit einer charakteristischen kanadischen Perspektive komponiert er surreale, lebendige Gemälde, die natürliches Licht und Farbe hervorheben. Er ist vom Impressionismus und noch stärker von kanadischen First Nations-Künstlern in ihren Darstellungen der Beziehung der Menschheit zur natürlichen Welt beeinflusst. Tomlins halbabstrakter Stil zeigt Zielstrebigkeit, Intensität und eine anregende visuelle Ausschmückung. Zusammen mit einer Liebe zur Farbe und einer Leidenschaft für Design erwecken Tomlins Gemälde ein Gefühl kontemplativer Spiritualität und drücken sein Verständnis der drei „Transzendentalen“ aus – SCHÖNHEIT, GÜTE und WAHRHEIT.