Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Devora Cañada Rodríguez
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Gips auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4x39,4in
Über das Werk
Dieses Werk ist aus Erfahrung entstanden: Stille inmitten von Lava sitzen und spüren, wie die Erde spricht.
Es offenbart sich als eine Hommage an meine Heimat Lanzarote. Eine Insel, auf der alles stillzustehen scheint, die aber dennoch von innerem Leben erfüllt ist.
Der Vulkan ist nicht nur ein Symbol für Feuer und Zerstörung, sondern auch für Schöpfung und Transformation. So ist es auch mit der Seele: Wenn alles zerstört oder ausgetrocknet scheint,… verwandelt sich etwas, und daraus kann fruchtbares Leben sprießen.
Ich suche diese innige Schwingung der Verbindung mit der Natur, als ob ein Teil von mir ein Familienmitglied erkennen würde.
Es ist eine reale und emotionale Landschaft zugleich.
Eine Einladung zur Selbstbeobachtung, zur Stille, die wir mit der Erde teilen.
Es offenbart sich als eine Hommage an meine Heimat Lanzarote. Eine Insel, auf der alles stillzustehen scheint, die aber dennoch von innerem Leben erfüllt ist.
Der Vulkan ist nicht nur ein Symbol für Feuer und Zerstörung, sondern auch für Schöpfung und Transformation. So ist es auch mit der Seele: Wenn alles zerstört oder ausgetrocknet scheint,… verwandelt sich etwas, und daraus kann fruchtbares Leben sprießen.
Ich suche diese innige Schwingung der Verbindung mit der Natur, als ob ein Teil von mir ein Familienmitglied erkennen würde.
Es ist eine reale und emotionale Landschaft zugleich.
Eine Einladung zur Selbstbeobachtung, zur Stille, die wir mit der Erde teilen.
Devora Cañada Rodríguez
Spanien
Referenzen
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Ich habe mein ganzes Leben lang gemalt, seit meiner Kindheit, aus einer lebensnotwendigen Notwendigkeit heraus. Meine Ausbildung ist nicht akademisch, sondern intuitiv und beständig: Ich habe auf alles gemalt, was mir zur Verfügung stand, von Papier über Türen bis hin zur Rückseite von Leinwänden. Jahrelang habe ich das Malen als etwas Intimes erlebt, fast wie ein Tagebuch. Im Jahr 2025, nach einem persönlichen Verlust, fühlte ich, dass es an der Zeit war, meine Arbeit zu teilen. Ich male, was nicht immer sichtbar, aber spürbar ist: eine gefasste Emotion, eine unsichtbare Geste, eine Wahrheit, die in der Tiefe eines Blicks spürbar wird. Jetzt beginne ich, meine Arbeiten zum ersten Mal zu zeigen.