Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Graphit auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
- Größe : 19,7x19,7in
Über das Werk
Der Titel „Les Danseurs“ bezieht sich nicht nur auf Tanz im traditionellen Sinne, sondern auf den alltäglichen Tanz, den wir alle ausführen, wenn wir mit anderen in Beziehung treten. Diese subtile Choreografie aus Annäherungen und Distanzen, aus Momenten, in denen wir uns fallen lassen und anderen, in denen wir uns schützen.
Das rote Band, das sich durch die Komposition zieht, steht für die Leidenschaft, die jede wahre Verbindung ausmacht – nicht… nur romantisch, sondern die Lebenskraft, die uns zueinander treibt. Ich habe mich dafür entschieden, es durch die Figuren mäandern zu lassen, weil authentische Emotionen nie geraden Linien folgen: Sie verhüllen sich, verbergen sich und tauchen wieder auf, wenn wir es am wenigsten erwarten.
Der „regnerische“ Hintergrund steht für all die Momente, in denen wir uns verletzlich fühlen, wenn wir uns jemandem öffnen, aber auch dafür, wie sich diese Verletzlichkeit in Schönheit verwandeln kann, wenn man sie willkommen heißt. Aus der Kälte entstehen warme Farben, so als ob uns jemand wirklich sieht.
Das rote Band, das sich durch die Komposition zieht, steht für die Leidenschaft, die jede wahre Verbindung ausmacht – nicht… nur romantisch, sondern die Lebenskraft, die uns zueinander treibt. Ich habe mich dafür entschieden, es durch die Figuren mäandern zu lassen, weil authentische Emotionen nie geraden Linien folgen: Sie verhüllen sich, verbergen sich und tauchen wieder auf, wenn wir es am wenigsten erwarten.
Der „regnerische“ Hintergrund steht für all die Momente, in denen wir uns verletzlich fühlen, wenn wir uns jemandem öffnen, aber auch dafür, wie sich diese Verletzlichkeit in Schönheit verwandeln kann, wenn man sie willkommen heißt. Aus der Kälte entstehen warme Farben, so als ob uns jemand wirklich sieht.
E.B. Art
Italien
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
EBArt (Elena Brilli) ist eine autodidaktische zeitgenössische Künstlerin, die international für ihre unverwechselbare Bildsprache bekannt ist. Ihr künstlerischer Weg, der aus einer unerwarteten Begegnung mit der Ausdruckssprache der Malerei entstand, hat sich zu einer Forschung entwickelt, die materielle Experimente und emotionale Tiefe durch den „Intuitiven Metamorphismus“ verbindet, eine Bewegung, deren Hauptinterpretin sie gilt.
EBArt entwickelt vielschichtige Werke, in denen organische, geometrische und lineare Elemente in visuellen Erzählungen von intensiver Tiefe miteinander verflochten sind. Seine technische Vielseitigkeit reicht von Acryl bis Emaille, von Tinte bis zu Mischtechniken, immer im Dienste des intuitiven Ausdrucks.
Er hat an renommierten internationalen Ausstellungen in Europa und Amerika teilgenommen. Die ethische Dimension seiner Forschung manifestiert sich in der kontinuierlichen Unterstützung von Wohltätigkeitsprojekten, wodurch Kunst zu einem Instrument sozialer Verantwortung wird.
EBArt entwickelt vielschichtige Werke, in denen organische, geometrische und lineare Elemente in visuellen Erzählungen von intensiver Tiefe miteinander verflochten sind. Seine technische Vielseitigkeit reicht von Acryl bis Emaille, von Tinte bis zu Mischtechniken, immer im Dienste des intuitiven Ausdrucks.
Er hat an renommierten internationalen Ausstellungen in Europa und Amerika teilgenommen. Die ethische Dimension seiner Forschung manifestiert sich in der kontinuierlichen Unterstützung von Wohltätigkeitsprojekten, wodurch Kunst zu einem Instrument sozialer Verantwortung wird.