Composición número 14
Acryl, Farbspray auf Leinwand
59x59in
6.390 $
- Professioneller weltweiter Versand, überwacht durch unsere Logistikexperten
- Versandkosten, Zoll und Steuern sind im Preis enthalten
- 30 Tage lang kostenlose Rückgabe (außer bei Auftragsware)
Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
- Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
- Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
- Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
- Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
- Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Edu Arráez
Spanien
Künstlerische Highlights
- Gruppenausstellung
- Etablierter Künstler
- Einzelausstellung
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Edu Arráez
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Erde auf Holz
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 47,2x47,2in
Über das Werk
Ich entdecke, wie ich die Essenz der Natur meiner geliebten kastilischen Länder erforsche. Dieses Werk ist das Ergebnis der Verschmelzung von Acryl, Zement, Erde und Pigmenten, die alle in Harz getaucht sind. Die Rillen und Texturen repräsentieren die Risse der Zeit und laden zum Nachdenken und inneren Dialog ein, vielleicht eine Rückkehr in meine früheste Kindheit. Wenn Sie darüber nachdenken, werden Sie spüren, wie seine erdige und rohe Energie…
Ihr Zuhause mit einer Atmosphäre der Kontemplation und tiefer Gelassenheit erfüllt. (Arbeiten im Jahr 2022 durchgeführt, im Jahr 2024 mit Epoxidharz gebadet)
Edu Arráez
Spanien
Referenzen
- Gruppenausstellung
- Etablierter Künstler
- Einzelausstellung
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Hinter meiner Arbeit steht eine Untersuchung, eine Entwicklung und eine kontinuierliche Suche nach mir selbst. »
Edu Arráez
Bildender Künstler | Spanien
Als Künstlerin mit internationaler Ausstrahlung bewegt sich ihr Werk zwischen abstrakter Malerei mit materiellem Charakter und figurativer Frauenporträtmalerei.
Inspiriert von einem tiefen Respekt vor der Natur arbeitet er mit Materialien, die nicht traditionelle Kunst, sondern Leben repräsentieren: Zement, Holz, Späne und natürliche Pigmente. Er versucht nicht, die Natur zu imitieren, sondern sie aus ihrem Wesen heraus zu rekonstruieren.
Seine Abstraktion erinnert an innere Landschaften, den Lauf der Zeit und Erosion. Es ist ein Werk, das mit dem materiellen Informalismus verbunden ist, eine Suche nach dem Organischen und Wahren.
Parallel dazu entwickelte er Frauenporträts auf Holz mit Kohle und Bleistift, die er mit Acrylfarbe veredelte. Diese visuell kraftvollen und technisch zurückhaltenden Werke spiegeln seine akademische Ausbildung und seine Meisterschaft im klassischen Zeichnen wider.
In seinen Arbeiten geht es um die Spannung zwischen Materie und Emotion, zwischen dem, was gelöscht wird und dem, was bleibt.
Bildender Künstler | Spanien
Als Künstlerin mit internationaler Ausstrahlung bewegt sich ihr Werk zwischen abstrakter Malerei mit materiellem Charakter und figurativer Frauenporträtmalerei.
Inspiriert von einem tiefen Respekt vor der Natur arbeitet er mit Materialien, die nicht traditionelle Kunst, sondern Leben repräsentieren: Zement, Holz, Späne und natürliche Pigmente. Er versucht nicht, die Natur zu imitieren, sondern sie aus ihrem Wesen heraus zu rekonstruieren.
Seine Abstraktion erinnert an innere Landschaften, den Lauf der Zeit und Erosion. Es ist ein Werk, das mit dem materiellen Informalismus verbunden ist, eine Suche nach dem Organischen und Wahren.
Parallel dazu entwickelte er Frauenporträts auf Holz mit Kohle und Bleistift, die er mit Acrylfarbe veredelte. Diese visuell kraftvollen und technisch zurückhaltenden Werke spiegeln seine akademische Ausbildung und seine Meisterschaft im klassischen Zeichnen wider.
In seinen Arbeiten geht es um die Spannung zwischen Materie und Emotion, zwischen dem, was gelöscht wird und dem, was bleibt.
