Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Pastell auf Leinen
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 20,9x51,2in
Über das Werk
„Jede Leinwand ist eine ganz eigene Reise.“ - Helen Frankenthaler
Dies ist eine meiner frühesten Arbeiten. Ich habe dieses Stück in Japan gemacht, gleich nachdem sie von ihrer Australienreise zurückgekehrt war, als sie noch in Japan lebte. Die Fülle der Natur und der Geist des Landes haben mich inspiriert.
Bei der Erstellung dieses Stücks habe ich mich mit einer Mischung aus kulturellen Tiefen und persönlichen Ausdrucksformen beschäftigt. Die… kräftigen Tupfer und Striche aus Acryl und Pastell spiegeln die spirituellen Echos der Inspirationen der Aborigines wider und vermischen sich mit den rohen Emotionen und introspektiven Nuancen, die der Expressionismus vertritt. Mit der Subtilität impressionistischer Einflüsse und der Zurückhaltung des Minimalismus strahlt das Kunstwerk eine harmonische Balance aus. Jeder Kohlestrich und jeder Pigmentfleck erzählt eine Geschichte, eine energiegeladene Erzählung, die zum Nachdenken und zu wertvollen Momenten der Einsicht einlädt. Dieses Gemälde ist eine Einladung zu einer Sinnesreise durch Farben und Formen, die die Lebendigkeit und heitere Komplexität des Lebens selbst widerspiegeln.
Dies ist eine meiner frühesten Arbeiten. Ich habe dieses Stück in Japan gemacht, gleich nachdem sie von ihrer Australienreise zurückgekehrt war, als sie noch in Japan lebte. Die Fülle der Natur und der Geist des Landes haben mich inspiriert.
Bei der Erstellung dieses Stücks habe ich mich mit einer Mischung aus kulturellen Tiefen und persönlichen Ausdrucksformen beschäftigt. Die… kräftigen Tupfer und Striche aus Acryl und Pastell spiegeln die spirituellen Echos der Inspirationen der Aborigines wider und vermischen sich mit den rohen Emotionen und introspektiven Nuancen, die der Expressionismus vertritt. Mit der Subtilität impressionistischer Einflüsse und der Zurückhaltung des Minimalismus strahlt das Kunstwerk eine harmonische Balance aus. Jeder Kohlestrich und jeder Pigmentfleck erzählt eine Geschichte, eine energiegeladene Erzählung, die zum Nachdenken und zu wertvollen Momenten der Einsicht einlädt. Dieses Gemälde ist eine Einladung zu einer Sinnesreise durch Farben und Formen, die die Lebendigkeit und heitere Komplexität des Lebens selbst widerspiegeln.
Emi
Australien
Referenzen
- International profiliert
- Teilnahme an Kunstmesse
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Ich bin sehr glücklich, wenn sich das, was ich male, als Idylle auf der Leinwand manifestiert, an der ich arbeite. Ich weiß dann, dass ich anhalten und davon gehen kann! »
Emi ist eine aufregende Malerin aus Australien, die ihre Arbeiten international ausgestellt hat. Ihre Kunst ist eine Mischung aus abstrakter, ätherischer Patina, inspiriert von japanischer Ästhetik und der dreisten Umgangssprache der australischen Landschaft. Emi verwendet eine Litanei von Medien wie Blattsilber und Sumi-Tinte, um Bilder zu komponieren, die Gefühle des Optimismus vermitteln. Insgesamt versuchen sie, die Vorstellungen von sich selbst, Erbe und Kultur in Einklang zu bringen.