Sie haben sich in dieses bereits verkaufte Werk verliebt?
Dann gibt es dennoch eine Lösung, denn der Künstler arbeitet auch auf Kommission. Er kann stilistische Elemente, die Ihnen gefallen, in einem für Sie kreierten Werk einfließen lassen. Sie können dabei die Dimensionen bestimmen und wir verhandeln den Preis für Sie.
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Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
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Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
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Verarbeitung :
Werk ohne festen Untergrund. Spannen und/oder Rahmung auf Anfrage.
Größe :
36 x 24 in
Über das Werk
„I Have Been There“ spiegelt die stille Kraft wider, die im gemeinsamen Lernen und Erleben liegt. Das Gemälde zeigt zwei junge Männer, die konzentriert ein Blatt Papier studieren. Ihre Körper sind einander zugewandt – ein intimer Moment der Konzentration, der gegenseitigen Unterstützung und des gegenseitigen Beistands. Ihre Haltung zeugt von Konzentration und Solidarität: Der eine beugt sich vor, als wolle er eine Erkenntnis vermitteln, der andere… nimmt sie entschlossen auf. Der helle, klare Hintergrund hebt diesen Austausch hervor und betont die emotionale Bedeutung des Augenblicks sowie die Würde des gemeinsamen Wissenserwerbs.
Das Werk thematisiert die universelle Erfahrung, die Welt mit begrenzten Mitteln zu verstehen und sich gegenseitig zu unterstützen, um Herausforderungen zu meistern, die uns oft überfordern. Die seitlich hängenden Glocken erzeugen eine subtile Spannung – Symbole der Warnung, des Übergangs oder des Zeitablaufs – und erinnern uns daran, dass Wachstum untrennbar mit Anstrengung verbunden ist.
Akolo Emmanuel Olusegun ist ein in Nigeria geborener und in Niagara lebender zeitgenössischer Künstler, der nach seinem Studium des Bauingenieurwesens zur figurativen Malerei wechselte. In seinen Werken, die Realismus und Impressionismus verbinden, nutzt er Acrylfarben, Kohle und sogar seine Fingerabdrücke, um Themen wie Identität, soziale Gerechtigkeit und menschliche Widerstandsfähigkeit zu erforschen. Erdige Töne, starke Kontraste und ein ausdrucksstarker Pinselstrich prägen seine Arbeiten und dokumentieren persönliche und kollektive Kämpfe.
Von Saatchi Art als einer der „23 Künstler, deren Werke man 2023 sammeln sollte“ – als einziger Nigerianer – ausgezeichnet, gewann er zudem den Preis „Best in Show“ bei den Niagara Falls City Awards 2025. Seine Kunst wurde international ausgestellt und ist dank digitaler Lizenzierung auf LG Gallery TV+ und Samsung Frame TV weltweit verfügbar. Akolos Werke befinden sich in Privatsammlungen von Kanada bis China und dienen als Mittel zur Förderung von Empathie und verbinden Menschen über ethnische und kulturelle Grenzen hinweg.