Sie haben sich in dieses bereits verkaufte Werk verliebt?
Dann gibt es dennoch eine Lösung, denn der Künstler arbeitet auch auf Kommission. Er kann stilistische Elemente, die Ihnen gefallen, in einem für Sie kreierten Werk einfließen lassen. Sie können dabei die Dimensionen bestimmen und wir verhandeln den Preis für Sie.
Vielen Dank für Ihre Nachricht!
Ihre Nachricht wurde erfolgreich gesendet! Wir melden in Kürze bei Ihnen.
Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk ohne festen Untergrund. Spannen und/oder Rahmung auf Anfrage.
Größe :
20x16in
Über das Werk
In „Die stille Wächterin“ untersuche ich die psychologischen Strukturen der Selbsterhaltung aus weiblicher Perspektive. Das Porträt zeigt eine Frau in einem Moment unerschütterlicher Stille; ihr gefasster Ausdruck dient ihr als Maske und Spiegel zugleich. Sie steht hinter einem markanten, terrakottafarbenen Schild – eine physische Darstellung der Grenzen, die wir errichten, um uns in unserer Welt zurechtzufinden. Während ihre satten, mahagonifarbenen… Hauttöne und ihr voluminöser Afro ein lebendiges „inneres Leuchten“ unterstreichen, symbolisiert die flache, kompromisslose Barriere im Vordergrund die kalten Realitäten, die eine abweisende Haltung erfordern.
Die Position ihrer Hand, deren Nägel himmelblau lackiert sind, bildet den entscheidenden Fokus; sie ist Ausdruck von Selbstbestimmung und Handlungsfähigkeit. Sie versteckt sich nicht hinter der Barriere, sondern nutzt sie. Dieses Werk ist eine Hommage an die Wächter des Selbst – jene, die ihren inneren Frieden mit würdevoller, stiller Entschlossenheit bewahren.
Akolo Emmanuel Olusegun ist ein in Nigeria geborener und in Niagara lebender zeitgenössischer Künstler, der nach seinem Studium des Bauingenieurwesens zur figurativen Malerei wechselte. In seinen Werken, die Realismus und Impressionismus verbinden, nutzt er Acrylfarben, Kohle und sogar seine Fingerabdrücke, um Themen wie Identität, soziale Gerechtigkeit und menschliche Widerstandsfähigkeit zu erforschen. Erdige Töne, starke Kontraste und ein ausdrucksstarker Pinselstrich prägen seine Arbeiten und dokumentieren persönliche und kollektive Kämpfe.
Von Saatchi Art als einer der „23 Künstler, deren Werke man 2023 sammeln sollte“ – als einziger Nigerianer – ausgezeichnet, gewann er zudem den Preis „Best in Show“ bei den Niagara Falls City Awards 2025. Seine Kunst wurde international ausgestellt und ist dank digitaler Lizenzierung auf LG Gallery TV+ und Samsung Frame TV weltweit verfügbar. Akolos Werke befinden sich in Privatsammlungen von Kanada bis China und dienen als Mittel zur Förderung von Empathie und verbinden Menschen über ethnische und kulturelle Grenzen hinweg.