Pain – Peace Diptych
Giclée-Druck auf Papier
24x39in
4.750 $
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Eric Rugers
Niederlande
Zugehörige Sammlung
Kamera
27 Werke
Künstlerische Highlights
- Ausgewählte:r Künstler:in
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Eric Rugers
Details zum Werk
- Technik : Giclée-Druck auf Papier , Alu-Dibond
- Verarbeitung : Rahmung auf Anfrage
- Größe : 15,7 x 5,9 in
- Auflage : 1 / 21
Über das Werk
Zwei intime Tafeln in zarten Rosa- und Grüntönen rufen Erinnerungen, Verletzlichkeit und Transformation hervor. Eine stille, sinnliche Auseinandersetzung mit Nähe, Distanz und der emotionalen Wirkung von Farben.
Sinn und Sensibilität – Das Diptychon lässt zwei vertikale Tafeln in einen sanften, intimen Dialog treten. Rosa- und Grüntöne verschmelzen mit Schatten und deuten so auf Verletzlichkeit, Nähe und emotionale Wandlung hin.
Als Teil meiner… Serie „Sinn und Sensibilität“ erforscht dieses Werk, wie Licht und Textur eine körperliche, fast taktile Präsenz entfalten können. Das aus bemalten Oberflächen bestehende und durch Fotografie neu gestaltete Diptychon wird so zu einer Studie des Fühlbaren statt des Sichtbaren. Es lädt den Betrachter ein, sich näher heranzulehnen und die Farben die Sprache der Erinnerung sprechen zu lassen.
Die beiden Tafeln werden ohne Abstand zueinander angeordnet und bilden so eine kontemplative Komposition.
Gedruckt auf Museumspapier, dessen haptische Oberfläche es den Pigmenten ermöglicht, wie Farbe in die Fasern einzudringen. Das Ergebnis ist ein einzigartiges, malerisches Foto – weich, strukturiert und von großer Tiefe.
Sinn und Sensibilität – Das Diptychon lässt zwei vertikale Tafeln in einen sanften, intimen Dialog treten. Rosa- und Grüntöne verschmelzen mit Schatten und deuten so auf Verletzlichkeit, Nähe und emotionale Wandlung hin.
Als Teil meiner… Serie „Sinn und Sensibilität“ erforscht dieses Werk, wie Licht und Textur eine körperliche, fast taktile Präsenz entfalten können. Das aus bemalten Oberflächen bestehende und durch Fotografie neu gestaltete Diptychon wird so zu einer Studie des Fühlbaren statt des Sichtbaren. Es lädt den Betrachter ein, sich näher heranzulehnen und die Farben die Sprache der Erinnerung sprechen zu lassen.
Die beiden Tafeln werden ohne Abstand zueinander angeordnet und bilden so eine kontemplative Komposition.
Gedruckt auf Museumspapier, dessen haptische Oberfläche es den Pigmenten ermöglicht, wie Farbe in die Fasern einzudringen. Das Ergebnis ist ein einzigartiges, malerisches Foto – weich, strukturiert und von großer Tiefe.
Eric Rugers
Niederlande
Referenzen
- Ausgewählte:r Künstler:in
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Eric Rugers (Melbourne, 1970) ist ein hybrider abstrakter Künstler, der zwischen Malerei und Fotografie arbeitet. Seine Bilder entstehen aus geschichteten Farboberflächen, die in extremer Nahaufnahme fotografiert und in haptische Giclée-Drucke umgesetzt werden, in denen Farbe, Licht und Form greifbar werden.
Mit über dreißig Jahren Erfahrung in Illustration und Design zeichnet sich Rugers durch ein ausgeprägtes Gespür für Komposition, Rhythmus und Farbbalance aus. 2024 und 2025 wurden seine Werke in die Sammlung des MA-g Museums aufgenommen. Kuratorin Andréa Da Palma (Galerie Perrotin) hob seine „beeindruckende Beherrschung von Farbsättigung und leuchtenden Tonwertverschiebungen“ hervor.
Im Rahmen des Perzeptualismus schafft er Bilder, die sich einer Narration entziehen und zum längeren Betrachten einladen.
Beeinflusst von Turner, Rothko und Richter sowie der japanischen Ästhetik von Yūgen und Ma, belohnt sein Werk langsames Hinsehen, offenbart mit der Zeit neue Nuancen und fesselt die Aufmerksamkeit über den ersten Blick hinaus.
Jenseits des Sichtbaren – hin zu dem, was man wirklich fühlt.
Eric Rugers
Sense and Sensitivity – Diptych
2.500 $
