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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
51,2 x 38,2 in
Über das Werk
Eine stehende, skulpturale, fast rituelle Präsenz herrscht in monumentaler Einsamkeit. Sie scheint einem glühend roten Feld zu entspringen – rot wie Zorn, Fleisch, Erinnerung oder Vergessen. Die Figur, geschnitten wie ein Buntglasfenster der Emotionen, ist ein zerschmettertes, fast heiliges Wesen, dessen Haut ein Puzzle aus leuchtenden Farben und inneren Brüchen ist. Ihm gegenüber steht nichts – eine bewohnte Leere, eine vibrierende Stille, vielleicht… eine Erinnerung oder ein Ruf. Der Hintergrund ist nicht bloße Kulisse: Er atmet, grollt, absorbiert. Dieses Gemälde ist kein Schrei. Es ist das, was nach dem Schrei bleibt. Es ist die Last der Stille, wenn sie zur Sprache wird. Das Lied, das wir mit unseren Augen hören. Dieses Werk erforscht die Spannung zwischen Innerlichkeit und Äußerlichkeit, Fleisch und Abstraktion, Präsenz und Verschwinden.
« Stille Figuren, von innerer Anspannung durchdrungen. »
EVIAL entwickelt figurative Malerei mit dem Fokus auf die menschliche Figur. Nachdem er verschiedene Stile erkundet hatte, konzentrierte sich sein Werk allmählich wieder auf eine einzige Figur: den Moai, den er nicht als Ikone, sondern als universelle und zeitlose Form betrachtete.
Reduziert auf ihr Wesen, wird der Moai zu einer Präsenz – einem körperlichen Zeichen, befreit von jeglichem kulturellen oder narrativen Bezug. Er erlaubt uns, Vertikalität, Balance und Haltung zu erforschen, ohne auf Porträtmalerei oder psychologischen Ausdruck zurückzugreifen.
Jedes Werk präsentiert einen Zustand, eine in sich gekehrte Spannung ohne aufgezwungene Erzählung. Farbe, Linie und Material priorisieren Präsenz und Empfindung gegenüber der Geschichte.