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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
23,6 x 15,7 in
Über das Werk
Die Inspiration entspringt einer tiefen Reflexion über den symbolischen Wert von Zeit und Transformation. Die Sanduhr, ein wiederkehrendes Symbol meiner künstlerischen Forschung, wird nicht nur zum Maß der Zeit, sondern auch zur Metapher für Veränderung und den zyklischen Charakter des Lebens. Eine Orange verwandelt sich allmählich in Saft, ein natürlicher Prozess, der symbolisch wird: Er repräsentiert den Übergang von der Natur zur Kultur, vom Rohstoff… zum Sinnesgenuss. Das Werk lädt uns so ein, die verborgene Bedeutung einfacher Gesten wiederzuentdecken und sie in Sozialisationsrituale zu verwandeln – Momente, in denen die Zeit stillsteht, um Raum für Teilen zu schaffen. Die Orange, die Frucht der Erde, durchläuft den Filter von Zeit und Sorgfalt und wird zu Nektar, Genuss, Kultur – eben zu einer Essenz. Paradoxer Hyperrealismus.
Francesca Trusso, eine Künstlerin, die Öl auf Leinwand und digitale Techniken verwendet, erkundet ihr Innerstes durch Kunst. Er setzt gekonnt gesättigte Farben und hyperrealistische Formen ein und verwendet manchmal metallische Blätter für Licht- und Textureffekte. Sein lebendiger und symbolischer Stil drückt intensive Emotionen aus und erinnert an die Transzendenz der Zeit und die Erforschung der menschlichen Seele, insbesondere des weiblichen Aspekts. Sanduhren symbolisieren das Thema Transformation und verdeutlichen, wie die Zeit alles formt und verändert, auch Gefühle. Die Zeit vergeht, fließt und verändert sich und hinterlässt einen unauslöschlichen Eindruck in unseren Erfahrungen. Diese Elemente werden in einem hyperrealistischen Stil dargestellt, jedoch in paradoxe Kontexte gestellt, die sich der Logik entziehen und zum Nachdenken anregen. Genau in dieser Verbindung zwischen detailliertem Realismus und surrealen Situationen entstand der von ihr geprägte Begriff: *Paradoxer Hyperrealismus*.