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Weitere Kunstwerke von Francien Krieg
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinen
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
- Größe : 39,4x31,5in
Über das Werk
Die Wahrheit ist, dass ich mich selbst male ... und daher der Kampf meines eigenen Körpers mit dem Alter, meinen eigenen Ängsten und meiner Faszination für den Tod. In den frühen Stadien habe ich Gemälde geschaffen, in denen menschliche Formen sichtbar waren. Ich habe diese distanziert gemalt: Köpfe wurden entfernt, die Körper waren dekorativ, Blickkontakt war fast… nicht vorhanden, es gab keinen Kontakt mit dem Betrachter. Während sich meine Arbeit entwickelte, saß ich näher an der Haut, aus seltsamen Perspektiven zeigte ich die Entfremdung zu meinem eigenen Körper. Meine Faszination für den Körper vertiefte sich, ich begann, andere Menschen zu malen, insbesondere solche, die vom Schönheitsideal abweichen. Aber noch mehr wollte ich wirklich Menschen wie dich und mich malen, ein universelles Bild des alternden Menschen. Ich bin mir selbst treu geblieben und habe mich auf den weiblichen Körper beschränkt.
Francien Krieg
Niederlande
Referenzen
- Gewinner eines Kunstpreises
- Einladung in Künstlerresidenz
- Arbeitet auf Kommission
« Meine Arbeit fängt die Schönheit, die Kraft und die Verletzlichkeit des menschlichen Zustands ein. »
Viele Jahre lang war sie für ihre Gemälde alternder Frauenkörper bekannt, mit denen sie konventionelle Vorstellungen von Schönheit, Scham und Sichtbarkeit hinterfragte. In den letzten Jahren hat sich ihr Fokus erweitert. Sie malt nun junge Männer, Boxer, schwebende Gestalten, schlafende Körper und Jugendliche im Zwischenraum von Kindheit und Erwachsenenalter.
Krieg interessiert sich für den Körper nicht als ideale Form, sondern als etwas Zerbrechliches, Fremdes und Ehrliches. Ihre Gemälde zeigen oft Menschen, deren Maske zu bröckeln beginnt: einen Boxer nach dem Kampf, einen Jungen, der im Wasser treibt, eine Gestalt, die ruht, sich zurückzieht, Widerstand leistet oder nachgibt.
Ihre Arbeiten bewegen sich zwischen Zärtlichkeit und Unbehagen, Schönheit und Unruhe. Auch ihr Malprozess ist direkter und farbenfroher geworden, mit einem zunehmenden Einsatz der Alla-prima-Malerei, die der Oberfläche Unmittelbarkeit, Risiko und Energie verleiht.