Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Galyna Antonenko
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 15,7x15,7in
Über das Werk
Ein kleines Mädchen pflanzte voller Hoffnung und Sorgfalt einen winzigen Mohnsamen, und am Morgen war auf wundersame Weise eine riesige Mohnblume an seiner Stelle gewachsen. Die riesigen roten Blütenblätter und der kräftige grüne Stiel ragten über ihr auf und schufen einen Anblick voller Wunder und Verzauberung. Die Augen des Mädchens funkelten vor Freude, als sie über die Verwandlung ihres bescheidenen Samens in eine prächtige Blüte staunte.
Galyna Antonenko
Portugal
Ich, Galyna Antonenko, bin Architektin von Ausbildung.
Ich habe sechs Jahre lang Malerei im Privatatelier des renommierten ukrainischen Künstlers V. Sosna studiert. In meinen Werken verwende ich hauptsächlich leuchtende Acrylfarben.
Meine Kunst ist der Versuch, die Zeit anzuhalten.
Wenn ich Frauenporträts male, ist es, als würde ich ihnen zuflüstern: „Halt, Moment – du bist so schön!“
Mich inspirieren jene kurzen, fast unmerklichen Momente, in denen ein Mensch wirklich sichtbar wird – ohne Pose, ohne Schutz, einfach er selbst.
Die Frauen in meinen Gemälden sind keine Modelle, sondern Spiegelbilder innerer Stärke, Verletzlichkeit und Schönheit in der Einfachheit.
Ich suche in jedem Gesicht jenen Lichtaspekt, in dem das Leben verborgen ist.
Kinderporträts nehmen in meinem Werk einen besonderen Platz ein. Erwachsene streben nach Präsenz, Kinder hingegen nach Gefühl. Und ich versuche, dieses reine Gefühl einzufangen: Freude, Überraschung, Traurigkeit, Glück – all das, was uns lebendig macht. Meine Bilder sind mehr als bloße Abbildungen. Sie sind ein Dialog mit dem Augenblick.
Ich habe sechs Jahre lang Malerei im Privatatelier des renommierten ukrainischen Künstlers V. Sosna studiert. In meinen Werken verwende ich hauptsächlich leuchtende Acrylfarben.
Meine Kunst ist der Versuch, die Zeit anzuhalten.
Wenn ich Frauenporträts male, ist es, als würde ich ihnen zuflüstern: „Halt, Moment – du bist so schön!“
Mich inspirieren jene kurzen, fast unmerklichen Momente, in denen ein Mensch wirklich sichtbar wird – ohne Pose, ohne Schutz, einfach er selbst.
Die Frauen in meinen Gemälden sind keine Modelle, sondern Spiegelbilder innerer Stärke, Verletzlichkeit und Schönheit in der Einfachheit.
Ich suche in jedem Gesicht jenen Lichtaspekt, in dem das Leben verborgen ist.
Kinderporträts nehmen in meinem Werk einen besonderen Platz ein. Erwachsene streben nach Präsenz, Kinder hingegen nach Gefühl. Und ich versuche, dieses reine Gefühl einzufangen: Freude, Überraschung, Traurigkeit, Glück – all das, was uns lebendig macht. Meine Bilder sind mehr als bloße Abbildungen. Sie sind ein Dialog mit dem Augenblick.