Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
19,7 x 19,7 in
Über das Werk
Für mich ist Farbe in erster Linie eine emotionale Sprache. Blau verkörpert eine gewonnene Tiefe, einen möglichen Frieden, eine Dimension der Versenkung und Stille. In meinen Arbeiten ist diese Farbpräsenz oft dominant, aber nicht beruhigend: Sie ist ein Raum, der umhüllt und hält, statt zu trösten. Es ist die Farbe einer Stabilität, zu der ich mich nicht zugehörig fühle. In diesem Feld greife ich mit essentiellen und direkten Zeichen des Bruchs… ein. Linien, Risse, Gesten, die die Oberfläche durchdringen wie Akte des Widerstands. Rot erscheint als Element der Reibung und Verletzlichkeit: eine lebendige, körperliche Präsenz, die an der Oberfläche bleibt und sich der Befriedung entzieht. Es ist das Zeichen einer Identität im Entstehen, noch nicht definiert, die sich nicht festlegen will.
Giovanna Pangia ist eine autodidaktische italienische Künstlerin mit juristischer Ausbildung und einem ausgeprägten Gespür für soziale und menschliche Belange. Sie arbeitet vorwiegend mit Malerei und Performancekunst. Ihr Stil ist materialistisch und essentiell, geleitet von einem tiefgründigen Konzept und einem physischen Dialog mit der Oberfläche. Durch meditative Gesten, Schichtung und grobe oder stille Spuren rekonstruiert sie Erinnerungen und Identitäten. Ihre Werke vermitteln authentische Emotionen, die Suche nach Wahrheit, Verbundenheit und Raum für die Auseinandersetzung mit der menschlichen Zerbrechlichkeit.